何谓“无人不冤，有情皆孽？”——无非是余生太长，你太难忘。

很多人没有意识到，现在起点上一搂一大把的种马后宫文其实是一个新生事物，开山鼻祖是金庸的《鹿鼎记》，将其发扬光大的是黄易的《寻秦记》。但是在1969年金庸开始连载《鹿鼎记》之前，就没有人想过要写一部在男主角大开金手指学得绝顶武功之外，还具有人见人爱花见花开的雄性魅力，可以对书中出现的所有年龄段的异性展开无差别的撩妹大法，在无论手段多肉麻多套路也不会让人感到反感的设定的加持下，将所有中招的雌性生物都纳入麾下大家其乐融融和平共处的小说吗？

答案当然是有的，对这种新的类型小说进行尝试的人不是别人，正是金庸老爷子本人。而那部实验作品，就是后来被认为专门写“至情”的小说《神雕侠侣》。

一、腋下自带情丝绕的汤姆苏杨过

在金庸所有小说主角里，杨过大概是金庸本人代入意淫最多的一个。这和他本人现实中的遭际有关，金庸笔下最纯粹的爱情是靖蓉恋，而射雕也是他写来最为酣畅淋漓意气风发的作品，全因彼时金庸进入了长城影业，得以和梦中情人夏梦朝夕相处为她量身定做剧本，1957年在《商报》连载的射雕，就是金老和夏梦“蜜月期”的作品。开始连载神雕的1959年，金庸离开了长城影业，开始了《明报》艰苦的创业阶段，而感情上“襄王有心，神女无梦”，心爱之人将他的一片真心弃如敝履，他自尊严重受挫，看天下人都面目可憎——咦，这不正是杨过那偏激的性子？

写种马后宫文和看种马后宫文的人大都是为了爽，现实中求不得不可能的，统统都得臣服于我胯下；现实中欺我辱我谤我，对我翻过白眼的，我都一一记在心里还以十倍百倍的折磨。

所以在神雕里，金庸给杨过准备了“一见杨过误终身”的女性角色群，且都是环肥燕瘦个性分明，没有类型重复的高质量后宫。不小心得罪过杨过的，看不起杨过的，下场都十分凄惨，比如曾经高高在上不屑和杨过一起玩的女神级人物郭芙，最终也不得不下跪求神雕大侠救自己的丈夫耶律齐，还要在襄阳大战那么兵荒马乱的场景中展开一大串心理活动，悔悟自己其实是因为爱杨过，所以才总是那么别扭。爽不爽？你说爽不爽！

过神就是最早的汤姆苏嘛，金庸大大在最初连载时给杨过堆的设定现在看起来极为羞耻，才不是后来大家熟知的那个住破窑偷鸡的小叫花子呢！小杨过的出场通过李莫愁的视角来看是这样的：

“忽听山后异声大作，涌出成百上千的青竹蛇儿，一个十四五岁的少年身穿青衫，口中唱着山歌，拍手踏步而来。那些蛇儿随着歌儿，一列列的涌到李莫愁身前。那少年盘膝坐下，瞧着小红鸟与李莫愁激斗。……她又见那少年生得唇红齿白，秀雅无比，不由得起了一种爱惜之心。”

yoooooooooo~说好的油腔滑调调戏美人的小流氓呢？这出场又是青蛇阵又是小红鸟的，长得那么帅还踏歌而来，如此拉风的公子真的不是欧阳克吗？至于杨过为啥会摆蛇阵还有神奇宝贝小红鸟，我们一会儿说。

△请不要代入其他版本的猥琐欧阳克，08胡歌版射雕的欧阳公子才比较贴近原著里的描写

和后来的三联版不同的是，连载时的李莫愁已经是五十多岁的真·熟女道姑了，陆展元何沅君成了陆无双的祖父母，程英的外祖父母。但是过神的魅力大到一而再、再而三地让一世守贞、杀人如麻的李莫愁对他心念大动，果然种马文主角就是自带无论说什么做什么都能让人爱的技能啊：

这少年虽是小小年纪，身上自有一股荡人心魄的男子气息，李莫愁陡然间遇到，竟如痴似呆，心畅骨软。她抓住少年本欲掌心发力，立时震碎他的心脏，那知一股劲力竟然发不出来，这是她生平从未有过之事，不由得惊诧难言。

那少年虽处危境，并不惊惧，向她微微一笑道：「姑姑，你别扭痛我。」他说这话时神色温雅，眼光柔和，竟叫人心中舒畅无比，不论他有何所求，都难以拒却。

要知道这里的李莫愁对他一再心软的前提是杨过的小红鸟刚刚啄瞎了她的左眼啊！但是为毛“一股荡人心魄的男子气息”就能让李莫愁软了啊，这男子气息到底是啥啊？我说，所谓的男人味就是一股汗臭味吧？我夏天坐地铁公交也经常被“男人味”搞的心情激荡啊，但是那一点也不会让人心动啊摔！

但是，过神的男子气息，真的是腋臭……腋臭……腋臭……然而由于品种的不同，杨过大概是雄麝转世，他腋下的奇异气息，居然自带春药情丝绕的效果，这里切换到了黄蓉视角：

黄蓉抢过去拿起他手掌一看，急忙捋高他的衣袖，取出一柄小刀，割破他的下臂，推挤毒血。推了几下，鼻中又是闻到一股气息，这气味奇特异常，说它香不是香，说臭更不是臭。从那少年腋下发出，不觉心中一荡。黄蓉不自禁的脸上微现红晕，向郭靖斜目望了一眼，心想：「这时候竟会想起咱们新婚之情，当真好笑。」

夭寿啦！这里的描写真的让后世那些意淫杨过X黄蓉的无节操文都甘拜下风啊！这个片段简直太震撼了，“心中一荡”在金庸文中一向指代的是性欲，过神的腋臭居然能让黄蓉起了欲念，并且联想到和郭靖新婚时的场景！这意味着什么不用我多说了吧，我当时读到这里大脑都宕机了！种马文男主长得帅裂苍穹开口就让人无法拒绝还不够，自身还能产春药……我似乎get到了当时金庸大大在写这个情节时爽毙了的心态。

但是这还远远不够，让女人为杨过疯狂算什么，我们的男主收起后宫来从来就没有性别歧视！连疯了的欧阳锋都没能躲过小杨过的攻击：

那少年怕他不肯相救，求道：「好公公，你救救我。」那怪人见他眉清目秀，说起话来自有一种教人难以拒却的魅力，心中喜欢，道：「好，救你不难，但你须得答应我一件事。」

当然我们过神的牛逼之处怎么可能是长大了才显露呢？早在射雕的尾声，杨过的天赋异禀之处就吓到了郭靖，人家两岁就玩蛇了：

郭靖跃下红马，拨开长草，只见一个婴儿坐在地下，两只小手牢牢握住一条毒蛇，那蛇翻腾挣扎，却脱不出婴儿手掌。郭靖怕那毒蛇咬伤婴儿，伸手想去拉蛇，那婴儿双手一挥，已将毒蛇抛在地下，但见蛇抖了几抖，竟自不动，原来已被婴儿捏死。郭靖见这婴儿似未满两岁，竟然具此异禀，心中又惊又喜。

这些羞耻的设定让我想起了年少无知读过的玛丽苏小说里对女主角的描写：“平常是一头及膝的紫色卷发，生气时会变成红色，伤心的时候会变成白色，兴奋的时候会变成七彩的樱花色，十分美艳动人，倾国倾城。皮肤雪白如雪，白里透红。左眼是深邃的黑眸，右眼却是鲜艳的鲜红。微笑的时候，方圆十百里都会开满了美丽的菊花，一片鸟语花香。”真没想到，原来你是这样的杨过！

△穿青衫的过神大概是这个样子的……(¯﹃¯)

不幸的是，不知道金庸出于什么样的心态，写着写着就把杨过本来的“种马型复仇天使”的人设给写跑偏了。撩过亲过摸过的妹子统统翻脸不认人要认人家做好妹妹，说好的睚眦必报的邪性少年最后也变成了嘴上说说就算的圣父，所以这部本来可以开后宫文之先河的作品就这么半路崩了。（不要觉得低俗啊，上世纪五十年代能写出这样的小说绝对是石破天惊的突破，何况还是金庸的笔力去写。）

而且金庸大大还不厌其烦地在三联版和世纪新修版里掩盖当初他的实验痕迹，导致大批不明真相只看电视剧的围观群众以为神雕是一部歌颂可歌可泣的一对一的纯洁爱情的武侠小说。讲真，每次看到有以正义骑士自居的小伙伴跳出来维护“杨龙真爱不可侵犯”的论调，我就一口老血喷不出来又咽不下去——哼，你连杨过他妈都不知道是谁还自以为了解他爱谁，不是搞笑吗？

二、杨过他妈不就是低配版的小龙女吗？

诶诶诶诶诶？杨过他爸是杨康，他妈是穆念慈，这个地球人都知道啊！哎，终于轮到我邪魅一笑了，我们今天既然是来考古的，当然就不扯后来的三联版和新修版了，让我们追溯到这个故事最开始的模样，1959年5月20日在《明报》创刊号开始连载时的神雕，到底是什么样的呢？

杨过的生母叫秦南琴，一个在后来的修订中消失了的人物，这个并非打酱油的女性角色在《射雕英雄传》中就已经出场，和郭靖、杨康、黄蓉、穆念慈这几个射雕主角团成员都有重要的渊源。金庸在修订版中用了很大的气力去隐藏这个人物存在过的痕迹，甚至不惜删去射雕中非常精彩的“蛙蛤大战”一回，令不少评论家扼腕叹息。为的不过是防止读者可以轻易通过对秦南琴的描述看出，杨过对小龙女的感情主要是恋母情结在作祟。

△从三联版开始，秦南琴的经历就揉到了穆念慈身上了。

但是就我个人感觉，三联版和新修版的改动都是欲盖弥彰，在我之前笼统分析杨过、张无忌和令狐冲感情归属的那篇文章里说到的，就算没有看过明报连载版，单看电视剧，都能感受到杨过对小龙女的感情不是纯粹的男女之情，而偏重孺慕之思。而这样的感觉，在明报版中得到了印证。

1、人设的相通之处：

射雕里出场的秦南琴是一个和爷爷幽居山中的捕蛇女，后来杨过一身捕蛇控蛇的本领便是得其母真传，那只如一团火般颇通人性能吃毒蛇善啄人目的小红鸟，也是秦南琴留给杨过的遗物。中国文化中将蛇称为“小龙”，秦南琴是捕蛇女，小龙女即为蛇女。

2、外貌气质上的相似：

秦南琴和小龙女都有一种月光下的清冷孤寂之美：

秦南琴：“郭靖回头，见南琴披散头发，站在月光之下。只是这少女肤色极白，想是自幼生在山畔密林之中难见阳光之故，这时给月光一映，更增一种飘渺之气。”

小龙女：“只见一个白衣女郎缓缓的从厅外长廊上走过，淡淡阳光照在她苍白的脸上，清清冷冷，阳光似乎也变成了月光。但见她脸色苍白，若有病容，小龙女此时已过二十岁，只因她自小在古墓中生长，不见阳光。她周身犹如笼罩着一层轻烟薄雾，似真似幻，实非尘世中人。”

两人都是居住在荒僻之地，不通人情世故，不喜热闹偏爱冷清之人：

黄蓉邀请秦南琴和他们一起回桃花岛，南琴摇头道：“我要回爷爷的树林子去。”黄蓉道：“那你一个人冷冷清清的，有什么好？”南琴道：“我生来是一个人冷冷清清的命。”

3、命运的悲剧性几乎一致：

秦南琴和小龙女的命运如出一辙：都失身于自己不爱之人。秦南琴最早和郭靖相遇，对郭靖心生好感，但郭靖心里只有黄蓉，南琴见到黄蓉自觉不如，未对郭靖表明心意。郭靖离去后，南琴被铁掌帮掳去献与杨康，杨康强暴了南琴，使她生了杨过。心性刚烈的秦南琴为了报仇跟在杨康身边，捉毒蛇咬伤了他，如果没有欧阳锋的蛇奴相救，杨康就没机会死在铁枪庙，而是直接死在秦南琴手中了。

4、与“活死人”的渊缘：

小龙女居住在”活死人墓“这个大家都知道了，而杨过的降生也与”活死人“几个字大有关系：

其实还有一件重要情节，杨过却从来不知。若不是有这幅王重阳画像和孙不二，世上压根儿就没有杨过这人。二十年前，当黄蓉在铁掌峰上为裘千仞铁掌所伤之时，杨过之父杨康行止不端，污辱了奏南琴。杨康的未婚妻子穆念慈为此和他反目。秦穆二女伤痛之下，各怀死志，却在铁掌峰山的一所道院之中，先后见到这幅画像。这道院正是孙不二所居，她习静清修，慈悲为怀，一听说二女都是为了男女之事而意图自尽，于是也不追问详情，将二女收留了下来。秦南琴怀孕后生下杨过，而穆念慈却为杨康殉情，死于嘉兴铁枪庙中。秦南琴当日如不是见到画像上“活死人”三字而心有所悟，立即一死了之，那么自不会生下杨过，更不会将他抚养长大了。

这时秦穆二女已死了二十年。孙不二一生中救人无数，早不将此事放在心上，那知道眼前这个少年，竟和当年这桩事有重大牵连？杨过自己自然更不会知道，否则他岂敢对孙不二稍有无礼？

△就是这幅画像

因为没有了秦南琴，神雕的故事中就多了很多Bug，例如为什么杨过的生母从来不提及杨康的事？穆念慈对杨康是真爱，而秦南琴是被强迫的，所以她从来不提这个男人是合理的，但是把生母改成穆念慈之后就不合理了；

还有靖蓉二人为什么十几年都对杨过母子不闻不问？穆念慈是杨铁心临终之前托付郭靖照顾的人，和黄蓉感情也十分深厚，而秦南琴则和他们没有那么多情义的纠葛，在黄蓉相邀同住的时候就拒绝了，所以二人不再过问也是合理的；

以及杨过为什么不害怕毒蛇？为什么被欧阳锋一眼看中认为义子？在删了秦南琴和杨过控蛇的情节之后都十分突兀，而看明报版就都能理解了。李莫愁起先都以为杨过是白驼山的人，欧阳锋看杨过有控蛇的本领，而且长得也颇似欧阳克年少的模样，就上赶着去认亲了。如果是三联版里脏的看不出样貌而且言语轻佻的小叫花模样的话，欧阳锋疯的再厉害也不会觉得这个孩子像自己那个翩翩白衣行止风流的儿子。

对比上述种种描述，秦南琴俨然就是一个低配版的小龙女。在她为救杨过被蛇咬伤而死之后，杨过遇到了一个和自己的母亲有诸多相似之处的小龙女，他因之产生的亲切感可想而知，但是他对她的依恋有多少是男女之爱呢？至少我们在明报版和三联版里都感受不到多少杨龙之间的爱情。

而金老为了说服读者也是说服自己杨龙王道，不惜先在三联版里删了秦南琴，后在世纪新修版里加了许多杨龙之间的互动，例如强调杨过对小龙女也有欲念，第六回中大幅补写小龙女和杨过在古墓中修炼玉女心经的过程，二人习练后由此产生心情变化，杨过情不自禁欲吻小龙女；又因为二人没有情侣之间相处的感觉，老金就加了很多雷的让人喷饭的情话，比如一天想你八百次啦，吃面条吃到鼻子里去啦之类的。

△新修版里的“情话”我看一次被雷一次，就不手打了，好奇的自己看图，大夏天看来倒是能解暑并且有助于减肥。

可是，这么写来只会让人觉得很囧，这种强加上去的深情甚至不如杨过对炮灰女配完颜萍产生的怜惜之情灵动，所以不要骂于妈版神雕太恶心太肉麻，这些对话都是老金自己写的！

三、写“情”的神雕写的不是纯情，而是世间百般情

让我们回到金庸最开始的种马文构想里，杨过初一登场，就有李莫愁和黄蓉都为之情难自禁，所以邪恶地联想一下，如果写成的话，过神的这个后宫真是重口味。奶孙恋（李莫愁）、人妻恋（黄蓉）、师徒恋兼恋母（小龙女）、姐妹花（陆无双、程英）、SM虐恋（郭芙）、大叔萝莉（郭襄）……嗯，这些恶趣味后来在《鹿鼎记》和新修版的《天龙八部》里都一一实现了。（段誉最后开后宫，木婉清钟灵还有西夏公主的侍女都封妃了。）

人设放在那里了，后来老金写着写着想拗过来就露了痕迹，但是老金就算写开后宫，也是在外表看起来很爽的情况下，触到现实无奈的内核的。最明显的就是在连载版里，连行走江湖多年眼高于顶的李莫愁和黄蓉都可以迷惑的小杨过，却独独讨不了第一次出桃花岛的郭芙的喜欢，男主所有不科学的撩妹必杀技在郭芙面前统统发挥不了效用。

而这样的挫败，杨过将要面对的还不是一次，是一次又一次，在他后来身怀绝世武功、在丐帮大会上博得满堂彩之后依然如此。郭芙对他的轻视成了他心里最深的结，这是他无论征服了多少爱他的女人，享受到各种各样的恋情也无法弥补的空虚。如果真的放下了，不把郭芙放在心里，又何须在襄阳城下要她下跪？这样一看，杨龙真爱说已经是不攻自破了，而且金庸自己也有伏笔来说明师徒恋是不是真爱的问题。

首先是在连载版里，杨康真爱是穆念慈，但是他何以对秦南琴有了点不该有的心思呢？书中描写到：“她（秦南琴）这副模样，倒有三分和梅超风月下练功的情状相似，郭靖不禁心中微微一震。”杨康之所以强占了秦南琴，竟和她与自己的师父梅超风长的相似有关。这一段师徒恋，对杨康来说是比不上和穆念慈的感情的。

在修订之后，秦南琴这个人物没了，承担师徒恋大任的就变成了黄药师和梅超风，但是在新修版里讲述他们二人只是产生了一丝若有若无的情意，而冯蘅和陈玄风才是二人最终的归宿，也是二人毕生情之所系。

如果说这两段师徒恋对于杨龙恋的参照还不够明显的话，金庸在三联版里对武三通和何沅君的修订才是大有深意的。连载版里武三通本是何沅君的青梅竹马，但是三联版里却改成了义父。作为神雕里两段不伦恋情的主人公，“恋女”的武三通完全可以看做是“恋母”的杨过的镜像人物。

武三通苦恋何沅君，但是何沅君却嫁给了陆展元，对武三通的爱情没有回应。武三通的妻子武三娘对他十分好，在他疯了之后依然不离不弃，甚至为了他可以不要自己的性命，但是他只能感恩于妻子的行为，却始终无法给予她爱情。在杨龙之恋中，没有给予过杨过回应而嫁给他人的人，不就是郭芙么？而杨过在重阳宫和小龙女成亲的时候，杨过对妻子说的，就是这种感恩之情：“我真愿咱俩个都能再活一百年，让我能好好待你，报答你从前对我的恩情。”

小龙女是杨过认定了可以做妻子的人，他对她也并非无情，可是这种情，是小龙女所认为的爱情吗？大概世间百般情态，种马后宫文主人公都能尝到，却始终无法得到自己最渴望的纯粹的爱情吧。

最后简单科普下金庸小说各版本的历史：

1、明报版：也称旧版或连载版，指的是1955年至1972年金庸在各报刊连载的小说稿，是所有金庸小说的母本，最接近金庸创作时的原始状态。

2、三联版：影响力最大的通行本，1970年金庸开始修订所有作品，1980年修订完毕，授权两岸三地出版社发行，国内是由三联书店出版发行因此得名，但是遗憾的是此版本实则是阉割本。如果要收此新版，推荐香港明河社出版的竖排繁体版，最全，插图也最丰富。台湾的远流出版社的版本在两者之间。

3、世纪新修版：1999年金庸又开始修订，正名为“新修版”，有很多大家觉得很雷的修改，但也别有深意。分别授权大陆广州出版社、台湾远流出版社和香港明河社出版发行。

这三个版本的差异非常大，尤其是金庸的几部重头作品，射雕、神雕、倚天、天龙八部和鹿鼎记里很多重要人物的结局都改了，如果不对比分析，往往会陷入金老故布的疑阵之中。

舒淇在INS晒出和冯德伦的亲密合照疑似公开恋情，接着冯德伦就否认说两人只是好朋友。我辈看这出反转大戏吓得瓜子都掉了，因为舒淇不是第一次被绯闻男友如此无情地“反水”，之前的黎明和张震，都有过在舒淇暗示“有可能”的时候，却对媒体激烈地否认，导致舒淇一个人面对尴尬的下不来台的场面。

这样的舒淇，无疑是让人心疼的。尽管我在当年甄子丹和赵文卓撕逼事件里，也对被网友围攻之后删博的舒淇开启了嘲讽模式，觉得她是在演在矫情，你都那么成功那么有钱了还装什么容易受伤的女人？可是年岁渐长，对人对事了解越多，感触也就越深。舒淇这些年来种种看似不理智的行为和选择，无非都是在告诉人们，她远远没有我们所想象的那么强大和洒脱，她骨子里依然是个自卑、敏感、怯弱，想要爱却屡屡不得的小女孩而已。

所以她不快乐。

记得多年前看到眠去写的几个句子：

过去在一本小说里读到的对话，女主角说：“幸福不如快乐。”

“两者有分别吗？”

“有，幸福是过好日子，快乐……快乐是快乐。"

我想，这正是舒淇的写照。她的生活在普通人眼中无疑是幸福的，这个高中都没毕业就被养家糊口的重任逼的走入社会谋生的女孩子，为生计所迫甚至有过不光鲜的艳星历史，然而她又是极其幸运的，她很快穿上了衣服跃上了大银幕。她成为了红毯上的女神，有大制作拍，有奖拿，还有票房，多年稳坐华语影坛一线女星的宝座。香车宝马，衣食无忧，连睡的男孩子都是男神中的男神，一个赛着一个的漂亮……

你该想问，她还有什么不满足呢？可是她就是不满足呀，Tom Ford说：“所谓快乐，就像我们头脑中的一个开关，快乐和得到一座新房子、一辆新车、一个新女友或者一双新鞋子无关。我们的文化都围绕着物质打转，我们从不为自己当下拥有的东西而满足，一心想着要得到些什么自己难以得到的东西才会快乐。”所以上面说的那些都不能让舒淇感到快乐，她总想要一个结果，也许都不是婚姻这个结果，而仅仅是对方一个大大方方的公开承认而已，但是她得不到。她的日子，除去快乐，什么都不缺。

△这几年舒淇拍的电影里偶尔露出的这种脆弱又孤清的神情，确实会让人脑补太多。

也许你会留意到，舒淇这么多年来，甚少和富商豪门传出过绯闻，这在港台女星中简直是珍稀动物。她如果只是想求得一场婚姻，嫁富商远比嫁圈中人要容易得多（别说她没人要，三级女星嫁富商的不要太多）。但是她对待爱情和婚姻的态度堪比玛丽苏小说中的女主角，完完全全的真爱至上不考虑现实，更不要提什么利益输送。

她也有这个资本不考虑现实只考虑爱不爱，她在接受采访的时候说这几年帮她张罗相亲的朋友越来越多，“最近常常有人帮我安排，师奶姑妈姐妹，很怕回家，也不想出去与人喝茶。如果蹦一个男生坐在我面前，我就把他介绍给更需要男朋友的人。有一次我就把很想嫁出去的一个女生带出去，他们现在发展得很好。”她还笑言如果有感觉就会把朋友踢走了。舒淇透露没有设定目标为富商，只挑“人好的”，“主要是缘分吧，相亲也可以，看到没感觉就是没缘分。我自己可以挣钱养活自己。现在的心态比较偏向于理智，没有突然撞出火花的感觉”。

△舒淇在今年2月18日发了这张照片，配发的文字是：“愛情～是從第一次見面開始 那一眼就在心上種下了一顆種子 種上了未來的希望 ～種上了對人生有了渴望 希望著等著眼裏的他來灌溉 渴望著能跟對眼的人 相守在一起”这大概可以说明她对爱情的态度。

就算是女神，过了四十岁的生日也要被叫做“黄金剩斗士”了，但是四十岁的舒淇对待爱情的憧憬依然和小女孩一样，要挑自己认为好的有缘分的男人。当然我们都知道她说的这个“人好的”男人岂止是好，都是有才华有颜值的男神级别人物好吗！就像小S说的：“为什么你的好朋友都是帅哥？”

一个人的择偶观才是ta真实价值观的体现啊，这也是为什么我看《欢乐颂》差点对王凯脱粉的原因，一个能喜欢上曲筱绡那种女人的男人伪装的再好也是一个没品味的村炮。就像张小娴说的：“最能反映一个女人品味的东西，不是她的衣着和爱好，也不是她读什么书，吃什么东西，家里怎么布置，而是她过去和现在爱上一个怎样的男人。品味有时可以花钱去学，惟有爱情是最真实的她，是她品味的全部。她在其他方面看来很有品味，她爱着的却是一个差劲的男人，那么，她的品味还是不怎么好。”

△我才不允许就我一个人受到暴击，来来来，分担伤害有难同当

我狗尾续貂地补充一下：当一个女人什么都有了的时候，她选择和什么样的男人在一起，尤其体现出她的真实品味。因为生存环境所限，很多时候无论男女都不可能随心所欲按自己的喜好去挑选另一半，阶级、财富、前途、权势等因素都会影响我们的选择，从而掩盖了我们的真实喜好。就好比我从来不认为邓文迪选择默多克是她对男人真实品味的体现，英俊文雅的布莱尔看起来还差不多。

当一个女人财务自由，有了受人尊敬的地位，也有了施展自己才华的事业的时候，她已经无需通过结婚来实现社会阶层的上移和生活质量的提升的时候，她就可以任性地和自己想要的人在一起了。嗯，比如舒淇。她选择的都是那种把精神世界和现实生活都活的特别丰富的男人，这种男人的好处是和他们在一起永远不用担心无聊，他们的思想和生活从来不会贫乏，他们能让他的伴侣经由他去探索未知世界的边际。

两个人的结合其实就是两个世界的碰撞、融合、拓展，舒淇和周迅那种通过恋爱去认识世界的方式有点类似，不过周迅更感兴趣的是谈恋爱的对手，而舒淇则更向往爱人心中那个陌生而有趣的世界。侯孝贤说过，舒淇的智商130，虽然书念得不多，但她现场的反应非常快。2010年的《精武风云》，监制陈嘉上夸舒淇是十分聪明的演员，因为她几乎看完剧本就能背下全部台词。舒淇是一个很好也很有天赋的学生，一个好的恋人是一所好的学校，她没能在学校里学到的东西，她都通过恋爱去感知和学习了。

比起这些，公开恋情或是一纸婚书真的有那么重要吗？面对和有趣的人在一起但是不一定能结婚，和无趣的人结婚但是生活得没那么有趣的选择上，舒淇自己也是矛盾的，否则她就不会那么不快乐。

如果只是为了嫁出去，她根本就不用谈这么艰辛的恋爱。个人生活越丰富精彩的人，想要脱单的动力就越低，因为爱情从来就不是他们生活中唯一的选项。想要一只围着你转把你当成全世界的忠犬，就不要嫌弃他的世界里除了你一片荒芜。

我有个朋友都快三十岁了还单着呢，连谈恋爱的兴趣都没有，不了解内情的大概都会很怜悯她。但她却更怜悯那些成天腻歪在一起无所事事的情侣，觉得那就是浪费生命好伐！她的空闲时间都拿来阅读写作下厨摄影刻橡皮章画葫芦……兴趣多的不要不要的，年初又报了击剑班。在她看来恋爱结婚这些选项都没意思透了，就算能找到频率和她在一个波段的异性生物，一旦选择步入爱情的坟墓，还不是得去过天天买菜做饭伺候老公孩子晚上看完新闻联播就累的洗洗睡了的规律生活？

舒淇现在种种的看不开和不快乐，大概就是还没有参透幸福与快乐不可兼得的道理吧。不幸福的人生也会有偶尔快乐的时光，而因为执念感受不到快乐的人生却始终不可能真的幸福。这点她真的应该多和徐静蕾林心如学一学，找到合适的愿意在一起公开恋情的伴侣固然很好，如果不愿意的话，就尽情享受恋爱的过程好啦！就算是一个人，也可以把日子过得有滋有味的呀，快乐又不是只存在于男人身上。

但是舒淇的这种不快乐，这种纠结，可能当下很多女孩子都感同身受。我们现在存于东西方观念差异的裂缝之中，我们接受的现代教育告诉我们，单身是获得自由和隐私的保障，不要为了不尽如人意的伴侣牺牲自己的事业和生活方式，每个人仅此一次的生命不应该屈服于传统社会的压力而被迫组织家庭去过牺牲自我的群居生活，而应当尽可能地去尝试不一样的生活方式，去实现生活丰富的可能性。

然而纽约大学社会学教授Eric Klinenberg在他的著作《单身社会》里提到：

三四十岁依然独居的女性面临更多的社会压力，无论是偶然还是刻意选择了单身，大多数我们调查中的女性都表示，进入三十岁以后，能否以及如何找到人生伴侣并生育自己的孩子，成了她们生活中不可避免的一部分。她们发现身边的人们——朋友、家人甚至新结识的朋友，总是很关注她们的家庭生活，觉得这比任何其他事都重要，这些人在每次谈话中都急于询问她们是否有交往的对象。

对于单身且独居的女性而言，这很普遍，以至于许多人怀疑究竟是她们自己更焦虑还是她们周围的人更为急切。

但几乎所有的报告都指出，这令她们感到难堪，无论个人或职场成就如何，她们认为公众眼中自己的形象是“骄纵的”——社会学家欧文·戈夫曼用了这个字眼，形容单身独居女性面临的更庞大复杂的压力——社会正贬低她们的成就和形象。

西方的单身女性尚且要遭遇这样的社会压力，遑论习惯了家族宗法制社会的东方呢？无论你一个人过得有多好多成功，只要你还没有结婚，周围的人包括你的亲友就会默认你是个Loser。我认识很多独自在帝都工作生活的女性朋友，她们每个月的工资在6K左右，刨除个人所得税、房租、交通费和固定的伙食费之后，大概只剩下不到两千块。她们习惯了一年被房东毁约折腾搬好几次家，需要非常精打细算的生活才能安排一个月去看一次话剧或者一场演唱会，但是她们依然愿意这样生活下去。因为她们知道，自由不是毫无代价的。

回到舒淇身上，也许我们这些围观群众也是戏太多，都不知道到底是舒淇自己焦虑嫁不出去还是我们更为急切，所以纷纷义愤填膺地围攻冯德伦要他给舒淇一个交代。但是细想想，舒淇已经比我们大多数人自由的多了，起码她在四十岁的时候还在追求真爱并且希望因为爱情才去恋爱或者结婚，这已经是一种难能可贵的幸福了。所以她为了爱情烦恼，为了爱情不快乐，也不过是求仁得仁，说到底，我还是很羡慕她呢。因为我们很多人，连这种不快乐的自由都失去了。

△来自舒淇的鸡汤：失戀 別流淚～因為上天多給了妳一次尋找真愛的機會。想爱，就别怕受伤害。

好吧，我承认标题是我在三刷《X战警：天启》时开的脑洞，我仿佛听到了读者们在痛殴我说“这就是你在忙的正经事！？”的声音。

作为叉汉子系列漫画中最牛逼的大反派、也许是有据可考的第一个变种人的天启大大，在整部电影里表现地既中二又羞耻。自己本来已经就是外挂的存在了还非要形式主义地搞四人护卫小团体才肯开工，醒过来之后第一件事不是立马毁灭世界，而是忙着给小辈们升装备、做发型，组建自己的硬核蒸汽朋克死亡金属摇滚乐团，到黄土高坡上摆杀马特造型——以至于惹上了主角团，最可怜的是他把自己最爱的发型送给了我们的X教授，却直接促使他老公万磁王冲冠一怒为红颜并因此顺利复婚。

△“如果主角们有不可调和的分歧和矛盾不可能在一起怎么办？”答：扔一个反派给他们就好了，反派就是深化主角感情的催化剂。

△一言不合就开车，不对，剃头，那么美的小教授变光头了真是婶可忍叔不可忍。

哎，说到这里我都开始同情天启了，可怜的凡人们都不懂他的爱。你看他放着一个好好的变种人老大不做，没事儿就给人类造金字塔玩儿，收了小弟不思考怎么好好卖安利让他们不要反水，而是大搞建筑工程在金字塔里给每个小弟造个浮夸的大雕塑……怜惜他30S。

天启对金字塔和光头的热爱已经充分出卖了他的本质，丫就是一狂热的生殖崇拜者嘛。可是他睡了几千年之后脑筋已经糊涂了跟不上这变化快的世界，这个时代里最出名的生殖崇拜者已经不是玩挖掘机的了，而是混时尚圈的Christian Louboutin，而他的造物，就是让女人们为之疯狂的红底鞋。

当然要想理解平均跟高在12公分以上、鞋跟呈圆锥状的红底鞋和生殖崇拜有什么关系，那么我们首先要来搞清楚生殖崇拜的含义。也许有些读过《达芬奇密码》的人隐约知道金字塔和方尖碑都是古埃及人生殖崇拜的体现，其形象类似于男性生殖器，黑格尔认为那些圆锥形的方尖碑就是人们意识到男性生殖器象征着生命所建立的。

△巴黎协和广场的方尖碑是货真价实的有四千年历史的埃及方尖碑，原供于卢克索神庙前歌颂拉美西斯二世的丰功伟绩的。而华盛顿纪念碑是为了纪念华盛顿而仿造埃及方尖碑建造的，并因此规定华盛顿特区里所有建筑都不得超过它。

▽就是这个，很多电影里都出现过的经典镜头，不用我多说你也能看出它的外形像什么啦：

几乎在所有民族中，人类的先祖都会最先认识到性的力量，尤其是它的创造力。他们意识到这种性活动不但会繁衍后代，还会为社会添加劳动力。当人们认识到这一点，就会用类比方法来想象宇宙万物，以至认为宇宙自身都像人类生殖一样，是依靠这种男女交合或其象征阴阳交合产生并创造出来的，于是产生了性崇拜或生殖崇拜。①

典型的生殖崇拜的意象是人类性器官的拟物化，在早期的人类文明中都有体现，且女阴崇拜早于阳物崇拜。因为大约直到公元前9000年人们才知道性交与怀孕有关，在那之前，性交与生育在时间上的间隔使人们很难把二者联系起来。②

女性生殖崇拜对人而言，意味着多子多孙；对生产而言，则意味着丰产丰收。物质财富在印度原始密教中主要是以土地和农业为设想对象的，这可以从密教经典中用来代表女阴的另一个词语罗多(lata)来证明。罗多的原义为植物或蔓藤，然而在密教中它代表女性生殖器，表示女性的生殖与大地的多产之间存在着密切的联系。③

△密教中的衍多罗（yantra）是一种复杂的图案。衍多罗虽然多种多样，但它们的一个基本特点是：用莲花图形或用三角图案，或是二者兼用以代表女阴。衍多罗至今还是印度民间常见的图案，尽管很多人可能已经不知道它所指代的含义。

当人们知道男性和生育有着密切的关联之后，随着父系氏族社会取代母系氏族社会的步伐，女阴崇拜也渐渐让位给了阳物崇拜。比埃及的金字塔和方尖碑更露骨且至今不衰的阳物崇拜，是印度教湿婆派和性力派崇拜的男性生殖器像，象征湿婆神。

△林伽（linga）是湿婆生殖器的象征，底座是约尼（yoni）。林伽呈勃起状，以约尼为底座，约尼是女性生殖器像，象征湿婆的妻子。这种配合的含义是：阴阳二性永远不离，阴阳交合即万物的总体。印度全国各地湿婆庙宇和家宅湿婆神龛主要供奉林伽，拜人形湿婆像的很少，性力派教徒胸前还佩戴林伽标志。

如果现在还想感受一下鲜活的生殖崇拜，不丹就有，大街小巷家家户户大庭广众都可以看到神态各异的杰宝，嗯，不过不丹旅游是个坑，强烈不建议大家去，看看图就好了：

让我们回到Christian Louboutin这里，经过上面科普的洗礼，你大概已经可以理解为什么金字塔和光头都和生殖崇拜有关系了，要擅于联想。作为一个专门为女性设计高跟红底鞋的喜爱埃及文化的光头，我很奇怪为什么这么多年来中文世界里都没人把他和生殖崇拜联系在一起，拜托，你真的看不出这种被他形容为“性感的，诱惑的”设计风格根本不能说是性暗示，而应该被称为赤裸裸的性魅惑吗？

在符号学里，方尖碑和金字塔象征的是正三角形△，也就是阳物崇拜，而倒过来的三角▽，则就成了相应的女阴崇拜，也就是所谓的神秘的三角地带，还是不懂的看下图：

而红底鞋是一种神奇的造物，它看上去像是把方尖碑倒过来踩在了脚下，却又暗含着一种阴阳合一的意味，再加上象征着未知和神秘的欲望的红色，wow，这不就是现代的林迦和约尼嘛，简直就是性欲的实体化！

如果你想说所有的高跟鞋都差不多，那你一定没有领会到为什么Christian Louboutin要把每一双红底高跟鞋都设计在12公分以上的用意，只有在这个高度之上，高跟鞋的鞋跟才精准的像一枚微缩的方尖碑，而且鞋跟和鞋身构成的曲线才那么让人浮想联翩。有人说女人穿上红底鞋走路的样子就像是一位女王一步步把脚踏在奴隶的心脏上，让人不禁又想征服，又想臣服——这也许就是人们觉得红底鞋性感的根本原因。

为了证明我不是个想太多的脑补帝，我们必须来八卦下Christian Louboutin的个人生活。很多人都会有种CL这个品牌是个百年老牌之类的错觉，实际上它的创始人生于1963年，而品牌则建立于1992年，至今不过才二十多年。但是深入人心的速度有点夸张，平均售价在5000软妹币以上又非常不好穿的门槛丝毫没有吓到前赴后继的爱美女士们，说明学点历史文化在哪个行业都是很重要的啊。

Tory Burch的创始人Tory Burch女士早就说过了，想要让自己成为被奉上神坛卖得出高价的奢侈品，一定要非常会讲故事才行。我再补充一点，而且消费者特别喜欢带有神秘色彩的异域文化，那样会显得比较有逼格。Christian Louboutin两样都占了，由不得他不成功，他从出道以来一直强调他产品的设计灵感来源于古老的埃及文化，而且他本人和埃及的渊缘简直比龙傲天小说里写的还狗血。

2012年Christian Louboutin接受记者采访时曾表示，尽管来自一个非常法国的家庭，但是他的肤色比父母和三个姐姐黑很多，而且面部轮廓也比较中东，所以怀疑自己是被收养的，因而想去寻找亲生父母。当时他还表示说，他仔细研究自己，由于非常喜爱法老，他充满了埃及人的特质。然而，2014年时，Christian Louboutin讽刺的发现他的亲生父亲确实是一位埃及人，是他母亲一直以来的秘密情人。

出身工匠家庭的他其实更喜欢被称为匠人，而不是设计师，虽然他如今是世界闻名的设计师，但是他并未接受过正规的学校教育。他少年时顽劣又叛逆，早早被学校赶了出来，他干脆离家出走，在埃及和印度游历了好些年，回到巴黎之后，在朋友的引荐下，他先是在Follies Bergeres当学徒，又在当时颇负盛名的品牌Charles Jourdan那里系统地学习制鞋技术，完善了自己在工艺上的不足，之后又以自由工作者的身份先后在Chanel、YSL做独立的制鞋匠，直到被投资者慧眼识珠发现资助他成立了自己的品牌。

他想成为高跟鞋设计师的冲动源于他年少时经常会去巴黎当时最著名的夜总会The Palace玩乐，“对于那些跳舞的女孩来说，鞋子是最重要的，既要舒服，还要非常美丽、性感，能让人们一眼就注意到。我那时的想法很简单，就是让这些女孩都穿上我制作的，比她们脚下那双更舒适、美丽的鞋子。”但是当他成年以后才发现，舒适和性感难以兼得，他认为任何让女人感到舒服的鞋子都是罪恶的。

△其实红底鞋不仅不舒适，真皮大底还非常容易磨损。所以我这种土鳖买了之后第一件事就是去加了个防滑掌，实在是心疼675刀啊。

至于鞋底标志性的红色则是个偶然，一次他看到女助理往脚趾上涂指甲油，大红的色泽一下子刺激了他的灵感，将正红色涂在了鞋底上，没想到，效果出奇得好。在采访中他曾如此形容当时的冲动：“红鞋底就像是给鞋子涂上的口红，让人不自觉想去亲吻，再加上露出的脚趾，更是性感无比。”

而在传统文化的认知中，红色一向被认为是神秘而又具有诱惑力的禁忌之色，象征着人类本真的欲望。所以红色的苹果被称为“禁果”，甚至很长时间里人们都不敢吃西红柿，认为这么美丽的红色果实一定是恶魔的果实。这样的意象在文学里也有很多，比如安徒生童话里的《红舞鞋》、霍桑的《红字》，甚至格林童话里小红帽的一身红，都是一种性暗示的体现。

△评论家认为《红字》中绣在通奸女性胸口的红色的大写A字符，也是男权社会一种潜在的生殖崇拜的行为。可怜的A，谁让你长得像金字塔呢。

方尖碑是构成Christian Louboutin品牌设计的最重要的因素之一，如果看红底鞋还觉得不明显的话，可以看看这两年他推出的彩妆系列，无论是口红还是指甲油，外包装都采用了方尖碑式的攻击性的美丽，店内陈设更是将这种生殖崇拜的意味暴露无遗：

△越看越觉得这个瓶身设计的好污啊，23333.

他设计的指甲油和口红贵的一逼，但是还是纷纷售罄。2014年推出的指甲油定价 50 美元，2015年开始卖口红， 90美元一支。2014 年年底更是推出在瓶身上镶满水晶的售价达 645 美元的限量版指甲油，15年的限量Scarabée系列将古埃及时代用来兼具护神符、书简封印及珠宝饰品作用的圣甲虫作为瓶身和甲油色彩的灵感来源，一时洛阳纸贵。

他本人曾公开表示：“红鞋底的灵魂源自于红色指甲油，我现在把鞋子这么多年从指甲油那拿走的灵感都归还给指甲油。”

△圣甲虫，在古埃及文化中象征复活与诞生的神秘图腾，所以在电影《木乃伊》中也能在棺锁上看到圣甲虫的图案▽

甲油和口红卖那么贵也是有理由的，因为Christian Louboutin说他是把口红当做珠宝去设计的，用完了之后还可以当项链一样挂在脖子上：

嗯，这个想法是美好的，不过现实是，残酷的……我感觉我要是带着这玩意儿出去别人肯定会认为我是个性变态之类的，一点都不像口红反而像是某种羞羞的东西⁄(⁄ ⁄•⁄ω⁄•⁄ ⁄)⁄，还带磨砂的凸起颗粒，呸呸我在说什么，我可是很纯洁的小铝孩！

当然口红的设计灵感还是埃及文化，圆锥状管身我不用说了吧，据说还有什么古巴比伦的出土文物，皇冠式的口红盖是受到了古埃及闻名遐迩的王后纳芙蒂蒂的塑像的影响，嗯，good job，又一次融合了男女两种生殖崇拜：

△哎，我装作什么都不懂的样子……

Christian Louboutin成名之后，在埃及购置了别墅，每年会来这所别墅至少两次。来这里度假，来这里做梦，来这里数夜空的星星，来这里寻找红底鞋的设计灵感……注意搜寻以下几张图里有△和▽图案的装饰，相信我，一点都不难找：

当然我们的Christian Louboutin大大也不是打从一开始就这么黄暴的，职业生涯的初期他还很纯情，他设计的第一双鞋不是高跟鞋，而是一双黑色的麂皮平底鞋，左脚上有红色的“LO”的字样，右脚则是“VE”。简直是耻度极高的纯情戏码，灵感来自于1992年戴安娜王妃和查尔斯离婚之前独自在泰姬陵前的留影，他觉得在庞大的建筑物前低头看着自己鞋子的戴妃看起来非常悲伤，又非常渺小，就想要设计出一双让她微笑的鞋子，他认为戴妃的悲伤来自于不被爱，所以就设计了LOVE的字样在鞋子上。

但是他很快就发现，在时尚界，纯情的四字词Love远远比不上性感的sexy吸引人啊，我最爱的Tom Ford大大的名言是“时尚，一切都是为了性”，想要设计出让女人变得更美更性感的物品，一定是要有一种性驱动力做后盾的，而将生殖器拟物化，可以说是最简单粗暴却最有效的方式。

当人们性欲望被激发，购买的欲望也就随之产生了，我们内心最深处的性幻想能够成为消费行为最强有力的说客。相比起被动地等待被爱的纯情挂，还是把男人的丁丁踩在脚下用来衬托自己强势的美丽这种方式更让女人们为之疯狂吧。

参考文献：

①《解读埃及方尖碑》 天津大学建筑学院 陈春红 2009.7.11

② 《性审判史：一部人类文明史》（美）埃里克·伯科威茨 南京大学出版社 2015.3 

③《爱欲正见：印度文化中的艳欲主义》石海军 重庆出版社 2008.2

文/李小丢 头条号签约作者

任谁也不能否认，二战之后全世界的女性地位都有了显著的提升，男女平权再也不是一句说说而已的空话了。虽然一切还不尽完美，但是中国女性已经享受到了数千年来前所未有的平等、尊重和自由，已经是一个巨大的进步了。然而不幸的是，历史并非永远向前进的，它经常会有倒退，会走弯路，而历史的每一次小的不起眼的拐弯，牺牲的都是一代人甚至几代人的健康、幸福，乃至是生命。

前天在豆瓣看到了两个戏剧性的帖子，首先是一个男人披着马甲来吐槽自己的女朋友，嫌她太胖了而且没有前女友会打扮，带出去感觉很丢自己的人所以想分手。结果这个帖子被女友发现了，她也气愤地开贴回应说：“想问一下身高160体重50kg真的算很胖吗？这一年上班真的很累，经常加班，确实很少像以前一样打扮自己了。我每个月工资比你高三倍，吃我的用我的，竟然还嫌我不够美。”

▽我看了一下妹子发的图，如果这样都算很胖，我觉得这个世界对女性真的是太不友好了。谁知道居然还真有人回应说：“女生过百了当然算胖啊，楼主你应该反省一下自己，你男朋友这样来吐槽也是可以理解的。”而好脾气的楼主还说那好我去减肥。

当时我整个人都不好了，什么时候我们对女性体重的要求已经发展到80斤刚刚好，90斤要警惕，过百就群嘲的地步了？曾经的我们可以接受环肥燕瘦多元化的美，但是何以如今的我们我们反而退步到和韩国一样开始鼓吹流水线出厂的整齐划一却毫无个性的美了？

△如果这样才能被叫做美，我选择狗带

相比起贞操锁、裹小脚、紧身胸衣这种明显伤害女性身体的道具，或是剥夺女性工作权、投票权、遗产继承权等带有性别歧视色彩的举措，进入新的千年之后，对女性的压迫、歧视和洗脑的套路变得更加隐蔽，让人难以轻易辨认出来。比如以白、瘦、锥子脸为美的审美标准，往往是打着追求完美自我、追求时尚潮流的旗号出现的。

嗯，一开始这股思潮的出现不过是商家促进消费的惯用手段之一，只有消费者对自己永远不够自信，认为自己不够完美，她们才会心甘情愿地掏出大把金钱来重塑自己。不够白？那就多买美白化妆品打美白针。不够瘦？那就花钱去健身、吃减肥药买营养品。没有锥子脸？那就飞韩国整个容最不济也要打个瘦脸针。

△维密2014年的广告显然就是这种思想的代表，维密天使们身着内衣的图像配以“完美的‘身材’”（The Perfect ‘Body’）的广告语，引发了轩然大波。作家Sarah Vine在《每日邮报》中写道：“在励志（aspiration）与励瘦（thinspiration）之间有一条界限，这则广告显然已经越界；他们所使用的‘完美’这个词，不仅冒犯了没有模特‘完美’身材的99%的女性人群，还非常的不负责任。”

▽普通的女孩子手拿“我很完美”的纸条和该广告合影以示回应：

经过消费文化多年的洗脑，很大一部分女性都自发地成为了这套价值体系的拥护者，她们会将自己的颜值和身材与是否能获得幸福和成功划上等号。不止一部影视剧或者文学作品都将女性角色的脱胎换骨表现为变瘦变美会穿衣打扮的三步曲，似乎只要做到了这三点，女性生活中的一切烦恼都迎刃而解，出轨的老公会浪子回头，下岗女工也能变身女强人，刁蛮的婆婆立马破功跪舔，连顽劣的孩子都一下子变成小天使了呢！

△《家有喜事》里吴君如扮演的大嫂就是一个这样的典型意象，当她是一个黄脸婆的时候，无论她多么孝敬公婆把全家照顾的井井有条，她也是不被爱的，而且电影还给人一种你那么不懂得爱自己活该被老公抛弃的感觉。

娱乐圈的种种乱象无疑为这种审美的深入人心起到了推波助澜的作用，男明星们无论小鲜肉老腊肉还是国民老公都栽在了网红脸的手里，看王思聪林更新罗志祥郭富城都乐此不疲的样子，甚至连吴亦凡被爆出约炮的对象们，都几乎是一个模子里倒模出来的玻尿酸过剩的脸……然而我已经看到有人上了自己朋友圈的截图说，有吴亦凡的粉丝兴高采烈地觉得自己和偶像又近了一步，以前觉得高不可攀，现在看来只要减个肥再攒钱整个容，还是有机会被看上之后春风一度的。

△王思聪历代女友

而本来各有特色的女明星们也都把自己按照“美的标准”返厂重修了一遍，你说啥？换头宝贝假脸姐妹团啥啥的我也不知道哦。不过我一直觉得最惋惜的是李小璐和郑爽，本来她们不是非常标准的美人，但是胜在气质灵动，楚楚动人。可是改造完之后，标准是标准了，却也泯然众人了。

然而我们一边在吐槽这些假脸美人的同时，却依然在对女星们的外形指指点点。比如嫌范冰冰太胖，张雨绮太壮，佟丽娅太黑，周冬雨单眼皮等等，讲真，我们真的已经狭隘到了不能欣赏不一样的美的地步了吗？比起看到一张完美的脸在屏幕上却连微小的面部表情都做不出来的时候，我还是更怀念那些五官不够完美却能够把戏演好的原装脸。

大多数女性根本没有意识到，只以白瘦锥子脸为美，是一种带有浓重的男权倾向的审美意识。它意味着任何人都可以用严苛且政治正确的态度来批评女性的外貌，并将之作为评判女性价值的重要标准。

△我认为在《X战警：天启》里扮演琴的索菲·特纳很美，然而大批中国影迷则评论说她太壮了腿太粗了脸太方了简直丑爆了，我想用以下少数人的回复给他们好好洗洗脑子：

▽像鲁豫和郑秀文这样过度减肥的例子真的是一种美吗？我反对以过瘦为美，当然并不是说我在鼓吹以肥为美，我想强调的是我们能不能接受并欣赏健康自然的美？

我当然不是说女性没有追求美的权利，让自己变得更美变得更好更自信一直是人类发展进步的阶梯。我强调的是，不要成为审美观的奴隶，尤其是不要成为他人的审美观的奴隶。只要身体健康，心情愉悦，精神状态够好，就不用去管自己是不是还不够瘦不够白不够美。

我相信关于美的真正定义才不会那么狭隘，每个人接纳自己的不完美并且不再为此焦虑的时候，才是最美的时候。

我觉得郑爽和郑欣宜的经历最能说明问题，郑爽地狱式减肥并因此暴瘦的事情大家都知道，当时看被爆出来的照片真的太心疼了，不仅是那种瘦的脱了相的样子让人心疼，更重要的是她那种憔悴的心神恍惚的状态也十分让人担心。

她和父亲一起上真人秀节目《旋风孝子》的时候精神状态一直不好，用各种借口躲避上餐桌吃饭，只抱着半只西瓜吃。后来她敞开心扉说自己为什么要减肥，因为她也是这种价值观的受害者，所以她焦虑的是如果她变成了一个大胖子，观众就不喜欢她了，如果观众喜欢胖子的话，她吃东西也没什么不可以。

可是，她所认为的胖，仅仅是48公斤的体重而已，她身高可是168！她在贴吧的小号称自己的理想体重是40公斤，最多不能超过42公斤，为了达到这个理想，她把自己的元气都消耗掉了成了一根竹竿，一张纸片。可怕的是，还有不少媒体赞许她的这种行为，称她为“励志姐”，还向粉丝兜售她的绝食减肥法……

我觉得这个世界简直是疯了，用这种疯狂的审美观去胁迫女人以伤害身体为代价实现所谓的美，这和逼人裹小脚说这才是美你不裹脚就嫁不出去的理论有什么区别？为什么换了一种方式虐待女性给她们洗脑，就能被冠以“励志”的称号？你看看郑爽那张毫无神采的脸，你好意思说出“励志”这两个字？

杨紫被爆整容也是同理，可爱的小雪长大了却被导演们嫌不够美不够瘦不能演女主角，别再跟我说锥子脸才适合上镜这种鬼话，好莱坞的大荧幕上也不是一水儿的锥子脸啊！《战长沙》里的圆脸的湘湘还不够健康不够美吗？

而肥肥沈殿霞和郑少秋的女儿郑欣宜因为在聚光灯下长大，遭受到的恶意和侮辱就更是难以想象。其实一看郑欣宜就知道她遗传了母亲的肥胖基因，减肥对她来说是很难的事情。但是她也努力去减了，毕竟为了身体着想减肥也会比较健康。

但是她的努力一直得到的是港媒最刻薄的嘲讽和观众无理的非难，她坦言，从小到大都与“胖”字画上等号，被外界用耻笑的眼光看待，大家关注的焦点都在她的身材，例如玩过山车，人家会问“你坐得进去吗？安全带扣得到吗？”；参加毕业典礼就会被问“毕业服有你的尺寸吗？”，根本没人在乎她的毕业成绩。

她从最胖时候的90公斤瘦到了50公斤，但每次她的体重稍有反弹，媒体就拍她各种角度显胖的照片，用“暴肥”、“痴胖”这样的形容词去写她。她减肥之后在无线主持儿童节目，有一次为了节目需要她扮过白雪公主，立马有多通投诉电话打到无线说怎么能让肥女演白雪公主，简直是给小朋友留下生理和心理上的双重阴影。港媒把这件事当做笑料报道出来，可是有没有人考虑过郑欣宜的感受？

从青春期就一直在和自己的体重做斗争的郑欣宜经历了十几年的减肥-复胖-再减肥的历程，终于在2014年决定停止减肥，她在Facebook上说：“不会再强逼自己”，对于有报道称她与任职外国网上杂志摄影师Silas Lee拍拖兼半同居一事，蜜恋中的欣宜笑说：“我现在好开心呀，有人不介意我肥还是瘦，他是喜欢我这个人，喜欢我的内在美。”

△她最近是这样的，虽然不够瘦，但是整个人状态很放松很开心。她说还是会定期体检和健身来保持健康，但是生活中的一切不再围绕减肥这个重心来进行了。

她的复胖宣言里有一段特别值得我们所有人反思，我贴出来给大家看看：

我的Main point(要点)不是讲减不减肥的这件事，是讲做自己这件事，每个人最难做到的事就是要去包容自己的缺陷，从缺陷之中找到美。以前的我也瘦过，也索过，但是我看回自己，却觉得自己很丑，因为我不开心！我觉得瘦不代表靓，不代表开心，也不代表健康。

我觉得最重要的就是要身心健康，拥有身体上的健康和心理上的健康，才可以散发最靓的靓出来。亚洲人眼中什么叫做美？ 是被框死了的，我不想再很盲目地去追求这个社会所认为的靓的东西，而去忘记了我是谁。从现在开始重组自己，开展健康的生活！

我觉得她很勇敢，她讲出了这种大家都认为对的审美观是错的，而我希望能有越来越多的女生认同这样的价值观不要再盲目地折腾自己，更希望整个社会的思想都不要再鼓吹这种不健康的价值观。

比如伦敦新市长萨迪克·汗就下达禁令，禁止在伦敦公共交通系统张贴可能会引起“形体自信”问题的广告。市长先生表示，“作为两个十几岁女孩的父亲，我对于此种广告倍感担忧。这些广告可能会贬低人们，尤其是女性，让她们对自己的身材感到羞耻。是时候叫停了。”

这则“海滩身材”的海报为某代餐产品的广告，一经张贴即遭到群众强烈抵制。在伦敦地铁站内，随处可见人们在海报上的“留言”：

△不要再鼓励女性挨饿了！

△滚！

△你的身体不是商品

△另一副广告上被留言：你买不到自尊，而且回报也没那么好！性别歧视的垃圾！

女性过度瘦身引起的健康问题在欧美一直都是大问题，在此之前法国直接立法禁止模特用绝食的方式减肥，禁止网站宣传绝食方式的减肥，禁止演艺公司雇佣特别瘦的模特等等，因为这会诱使许多年轻女性效仿进而产生更多的健康问题。

而我们自己，到底要到什么时候才能理直气壮地朝着那些对女性外貌身材指指点点的人，大声地说一句：“关你屁事！”呢？我美不美，用不着你们来告诉我。

文/李小丢 头条号签约作者

这两天的娱乐圈实在热闹的有点过分了，这边吴亦凡被爆疑似和多名女粉丝以谈恋爱的名义约炮，那边刚刚和上一任男友Calvin Harris分手没多久的霉霉（就是美国流行乐坛小天后Taylor Swift，泰勒·斯威夫特，经常上维密秀唱歌那个大长腿妹子）火速爆出了和抖森（Tom Hiddleston，复联和雷神里的大长腿反派男神Loki）甜蜜约会的高清虐狗照片。

如果这两件事是分开发生的话，我大概都不会专门写篇文章来八卦一下，因为我已经过了偶像约炮或是恋爱都会为之心碎的年纪了。因为他就算不约炮不谈恋爱，也不会和我结婚啊，我有什么可激动的，你看，我是个多理智的成年人。但是两件事前后脚发生的时候，看网友们精分式的表现我就觉得实在是太精彩了。

针对吴亦凡此次事件，很多大V都认为没结婚没固定恋爱对象的男明星约炮是可以理解的，不然你让他怎么解决性需要？其中言论比较有代表性的是衣锦夜行的燕公子和作家六六，总结起来他们的观点是：吴亦凡愿意艹粉简直是活菩萨的行为，他让多少女粉丝燃起了可以睡偶像的希望！约炮是成年人性自由的一种，而我认可这种行为存在的合理性。

粉丝们传递出来的也多是理解的声音，而且大多数是女粉丝，当时我一激动险些以为我们的社会意识因为这个事件chua~地往前迈开了一大步呢！我们终于不再以个人的私生活或者性生活来judge别人了吗？

但是随着我看到网友们对于霉霉的评论之后我就放心了：这个地球还是这个地球，这个世界还是这个世界，一点儿都没变。我们可以笑着围观小李子换了一整个维密天使团的女友，可以将吴亦凡疑似约炮的行为上升到“性自由”的层面，但是依然对没有约炮只是多交了几个男朋友的霉霉口出恶言，什么公交、荡妇、婊子之类的词一个都不少。

甚至连媒体在报道的时候，从标题到内文都充满了性别歧视的恶意，什么“换男友比换衣服还快！霉霉泰勒·斯威夫特又交新男友了！”“霉霉8年换9男友，刚分手又抱上抖森大长腿”。更有媒体不负责任地称89年出生的霉霉谈过84次恋爱，其实她出道十年有据可查的男友加上抖森一共才八个，而且之前好几段都是冒着傻气的puppy love，约会了两三个月就分手了。而她在和Calvin Harris恋爱之前更是有两年多的空窗期没有恋爱。

尽管这次恋爱是以抖森狂追霉霉开始的，但是粉丝们还是要纷纷说两人不般配，就像靳东找了蔡依林，霉霉配不上抖森云云。Are you kidding me？福布斯去年10月公布霉霉收入3.1亿美元（20亿人民币），保守估计之后一年赚至少2亿美元，霉霉到30岁就有10亿美元了，折合人民币65亿人民币！而且霉霉又不是靠颜值出名的，人家虽然是学渣，但是一直是高产的创作型歌手啊！

我们不妨猜想一下，如果这次是小李子找了个非一线咖位的英国学院派女演员又双叒叕去骑自行车了，大家会骂死他吗？应该会欣慰他"变好”，并且等不及纷纷送上祝福了吧？所以说社会真的对女性非常苛刻，同样是赚钱很多、恋爱史丰富的一线大咖，小李子换女友就从来不会遇到霉霉换男友这么多的非议和刁难。

原来，你们所谓开明的性观念还是只针对男性开放，所以我能理解为什么舆论的主要风向都在鼓吹“约炮合理”了，因为大多数人都认为男性拥有丰富的性经验，以及有过很多性伙伴是一件可资炫耀的事。就像很多普通男人私底下聚会都会炫耀自己睡了多少女人，那些女人是多么漂亮技巧多么好之类的，没有人觉得这种暴露他人隐私的行为应当被谴责，反而一个男人可供吹嘘的性资历越多，他在自己所属的小团体里的地位就越高。

但是一个女性呢？她只要性经验比较丰富，甚至只是别人传说她性经验丰富，那么她就会被舆论盖章成荡妇、公交。猥琐的男人们一边嘲笑她，一边又想去占她的便宜，因为他们会有一种天经地义的自信：既然你那么浪，那么你就该来者不拒地跟我睡啊！

△其实燕公子的这条微博道出了一个现实，那就是性自由是针对男性的，而性禁锢是针对女性的。没有性经验会被骂无趣的老处女，性经验丰富又会被骂荡妇。

其实借着吴亦凡的事件来支持推广性自由完全是找错了对象，因为男性根本就不缺这样的自由，而在这次事件中的女性并没有得到这样宽容的谅解，甚至有大批女性粉丝辱骂她们不懂得约炮礼仪（呵呵，我想说这TM的都有礼仪你在逗我？）、主动勾引自家偶像、一看是网红脸肯定就是滥交的婊子等等。

这种言论是不是看起来非常熟悉，我们几千年来都在运用，亡国了怪女人，女人被强奸了还是怪女人，反正男人犯的错都是被女人害的，谁让你们是女人呢？这个锅女人不背谁来背？男人们都是单纯善良可爱的小天使，他们每次都是被邪恶的女性灌了情丝绕绑到床上然后女人们坐上去自己动的，嗯，肯定是这样！

△比如去年河南警方在微博上发的这条倒果为因的微博“哪八类女性最容易遭受性侵”就是这种思维的典型表现，女人们做的一切都是勾引，所以男人受不了诱惑侵犯了女性，不去教育男性反而责怪女性说：“苍蝇不叮无缝的蛋。”嗯，直接将男人划归苍蝇啊泰迪这种只受兽性支配的动物了呗？

▽国外有些穆斯林就喜欢宣传这幅“苍蝇不叮包装起来的糖果，没包装起来的糖果活该被苍蝇叮”的画，可笑的现实是，将女性裹得严严实实的伊斯兰国家里，依然难以杜绝性犯罪的产生。

我认为如果真的要鼓吹约炮合理，鼓吹性自由，就请一视同仁不要男女双标。如果这次爆出的不是单身男星和女粉丝约炮，而是爆出单身女星和男粉丝约炮，我想舆论风向肯定不是现在这个样子。毕竟之前宋茜爆出和杨洋恋爱的消息都不被接受，约炮？我想不开玩笑的话星路肯定到此为止了。

而且我想更重要的是女性能够从这种道德和价值观的双重标准中醒来，不要在自己是受害者而不自知的情况下还变成了加害者。我看过太多太多重男轻女、用性经验去攻击女人品德的人不是男人，而恰恰是我们女人自己。我们什么时候才能正视自己的性需要，释放自己的性本能，尊重自己的性别立场呢？

我讨厌关于好女孩坏女孩的那套论调，因为无论是好女孩坏女孩，还是荡妇绿茶婊之类的形容词，都是在用女人性经验的多寡来judge她们的价值，是一种对女性的偏见和迫害，为什么女生就不能坦荡地谈论、展现和追求自己的欲望呢？

我觉得台湾女孩杨雅晴的勇敢尝试就是一个我们值得思考的正面例子。2009年，在巴黎音乐学院学琴的她决定送自己一份异想天开的生日礼物，那就是巴黎街头寻找一百个陌生的男子向他们索吻并合影留念，并且把每一个索吻的经过都记录在博客上，最终结集为《百吻巴黎》一书出版。这个新闻刚刚传播开来的时候，无疑让很多人惊诧莫名，荡妇、无耻、疯了等种种评价预料之中地被投掷到她身上。

她的回应，是一张张美好地让人无法用下流肮脏的思想去揣度和污蔑的照片，和她在博客上简短却清灵灵动的文字。

这个男孩很香。

他嘴里嚼着草莓味的口香糖，接吻的时候，那童趣又甜滋滋的味道流了过来，还有一对笑眯眯的眼睛，也令我开心。

“如果不嚼这一片草莓口香糖，他依然如此可爱诱人吗？”真幸福，因为我不知道答案，也根本不在乎答案。

在街上看到正在讲电话的男孩，穿着黄色T恤，还有我最喜欢的棕色卷发，若有似无地偷看他的一举一动，有种暧昧的感觉，再加上我如此观察他是为了要亲他，那更是说不出的奇趣，直到他挂上电话的那一刻，我赶紧跑上前去问：“愿意跟我接吻吗？”他点点头，露齿笑了一下，我们渐渐靠近彼此，轻轻搂腰，悄悄接吻，草莓香味传了过来，抬头时看见他的眼神，就跟嘴唇的味道一样。

一切是那么地小巧可爱，甜度适中，比吃完一颗糖果的时间要来得短，比含着一颗糖果的感受要来得芬芳。一个轻活的蜜吻，不准天雷勾动地火，也禁止寄托承诺，只可以留下宛如微风吹拂过后的清新，还带着香甜的草莓味。

via 杨雅晴《百吻巴黎》

虽然一切都美好的像一场行为艺术，但是攻击她的人并不因此轻易放过她。有人说：“这跟和100个人上床有什么两样？你有这么饥渴吗？”“无耻的荡妇！丢脸丢到国外去！”“我觉得你连妓女都不如，你下体早就烂了吧。”“你就承认你性欲很强，我还看得起你。”他们认为这种行为跟荡妇没差别，她在台湾的外婆痛心疾首地说：“拜托你出去不要说你是我孙女，你真的很丢脸，你真的很脏，你亲过那么多人，没有男人敢要你，你嫁不出去了！”

也有少部分人为她辩解说：“雅晴的创作是艺术不是情欲”、“就像演员也会拍吻戏一样”。然而后来杨雅晴在Ted演讲中提到这种思路，其实也和那些骂她是荡妇的人如出一辙，“好像我带著一丝情欲去亲人，我的作品、我的人就脏掉了？”更直言这个计划就是一个“少女猎艳记”，“从头到尾都是情欲，不用为我辩解！”

她坦白地說，“怎么可能会没有情欲？我今天上街亲人总不会是带著金属探测器去亲人，专挑身体含汞的人亲吧。我今天是找顺眼的，我觉得喜欢的，我觉得让我心动，我觉得帅的，我是这样找人的，所以这不是情欲什麽才是情欲？我认为一个女人一辈子至少要得到100个以上男人的爱和吻才是正常的，虽然真正的肉体相爱很难得到，但吻我可以主动索取。”

杨雅晴表示，理解大家在吵的其实是情欲跟性之后，就一点都不难理解，为何自己会被骂的这么惨了！因为我们的社会对性跟情欲是很压抑的，大部分的人对性欲都是强烈的羞耻感和罪恶感，当他们无法消灭心中的罪恶感，于是就去消灭他们眼睛所看的到的有关性跟情欲的迹象。嗯，这个道理就和恐同即深柜一样。

传统观念中，女人一生的目的就是要找个好男人嫁出去，而且无论婚前婚后都必须让自己保持贞洁，否则就是罪大恶极。女性从小就被教育不该对性生活感到好奇，更不能因为“自己想要”而去追求并享受性生活，这也是为什么很多女生和男生发生性关系之后总感觉是自己吃亏了的原因，因为她的身体不属于她自己，她的身体是待价而沽的商品，是属于未来拥有它的丈夫的。

杨雅晴开玩笑说，在很不幸地经历百吻巴黎后，自己已成为没有选择的滞销品。她也感叹，“原来我亲一百个人，会有那么多人生气，看来我们的社会不是只是性压抑而已，而是性压抑的对象，主要是女人！”性行为在很多女性的观念中是一种维持家庭和谐和传宗接代必须的行为，而女性本身能否从中得到快乐从来都得不到重视，甚至很多观念中认为女性就不该从性行为中获得快感，这样能有效防止她们出轨。

这就是非洲女性割礼所要达到的首要目的，就是提供给男人可靠的“验贞”方法。他可以通过检查新娘的外阴情形来判断她是否处女。性交时女人伤口被撕裂，然后愈合，然后再撕裂，就这样周而复始、苦不堪言。当丈夫外出放牧或务工时，这种割礼功能亦可用于他回家时来检验妻子是否忠实。

另外，因女子的敏感部位被割除，以及性交造成的疼痛，事实上，被施割礼的女子成为了“无性者”，她没有性欲，一生里永不会得到性快感——此层面上，被施割礼的女性与被阉割没有区别，尽管她可以行房，却因肉身的残缺而不能得到任何快乐，反而尽是苦痛。这一点，与原始宗教的禁欲戒律相关，认为“女子两腿之间有肮脏的、致使男人堕落的东西”（典型的又怪我咯？男性的生理冲动就是自然的，女性的就是肮脏罪恶堕落的），认为“女子不应该对性有兴趣，这是恪守贞操的根本”。

△推荐大家看看根据出生于索马里的黑人模特华莉丝·迪里的自传畅销书改编的电影《沙漠之花》，出生在索马里的沙漠的她和母亲过着游牧民族的生活。在三岁时，华莉丝按照索马里习俗就被施以女性割礼。十二岁时父亲为了得到五头骆驼，要将华莉丝嫁给六十岁的老叟。就在出嫁前夜，华莉丝在母亲的默许下，在沙漠中徒步很久投奔摩加迪沙的外祖母，也在外祖母那里获得了去给当时索马里驻英国大使夫人的姨妈作女佣的机会。到英国后不久，索马里爆发战争，旧政府被推翻，华莉丝趁乱再次出逃大使馆而流浪英国街头。华莉丝在街头邂逅了收留自己的玛丽莲，跟着又在打工的餐厅里遇到伯乐，最终被发掘成为世界名模，她在事业巅峰时毅然投身于妇女解放事业，勇敢地说出自己的经历并呼吁国际社会反对女性割礼。

我们以为女性已经获得了足够的自由，但现实是还远远不够，到现在为止，世界上每四分钟，还有一名印度女孩死于性别歧视；每十秒钟，世界某处会有一名女孩被强制切除外阴，而且大多没有打麻药①，目的就是为了维护她未来的丈夫对她的贞操权。而我们虽然不会被如此明显地伤害身体，但是我们的意识却已经成为这种价值观的受害者，看看那些骂王菲和霉霉的女网友们我们就知道了。

杨雅晴也举例，女性从小到大穿着的局限，还有被告知不能倒追男生等，都是保守社会里女性的主体意识与人们刻意隐抑的情欲。但她仍坚持做自己，她在博客大量讨论，并告诉女性，“亲爱的女生，你们要拿回自己的身体，自己的情欲，自己的权利。不是从你妈妈身上拿，也不是从男人身上拿。其实权利一直都在你手里，只是有人骗你说没有，而且你从不怀疑。去把属于你的找出来，用它去创造一个更好的环境。环境不让我当荡妇，我就创造一个大家都是荡妇的环境。环境不让少女自慰，少女就创造一个可以尽情自慰的环境。环境不让女人讲情欲，女人就创造一个可以大讲特讲的环境。”

在她看来，消除“荡妇”这类词汇侮辱性意义的唯一方式，就是做个传统观念里的“荡妇”，勇敢直面并且大方地讨论自己的情欲，抱着让自己快乐的心态去享受情欲，而不要把自己当成是一件商品。这样，我们才有可能成为真正的自己，并且为了自己的快乐而活。

① 数据来源：《天空的另一半：普利策新闻奖得主讲述女性的绝望与希望》，Nicholas D. Kristof & Sheryl Wudunn，浙江人民出版社 2014.5

文/李小丢  头条号签约作者

我知道大家对吴亦凡和他的小桃桃不能不说的故事已经审美疲劳了，这件事本身其实贫乏的不值一提，但是它持续发酵的原因是其中有几项要素戳中了男女关系里的痛点，让很多人有了代入感。比如小G娜的突然发难，就是因为吴亦凡突然就从甜言蜜语到爱理不理了，遭遇到这样的消失性分手，对每个女生来说都是难以忍受的。吴亦凡事件的重点就在于：如果只是性，又何必夸张成爱？如果想下了床就提上裤子走人，就不要在枕上发尽千般愿，给人爱的错觉。

△现在看到星巴克的桃桃星冰乐都会心领神会地嘿嘿嘿……

直男们对自己不自信的一点就在于，他们大多认为如果不跟女性谈情说爱，她们就不会愿意和自己上床。所以他们明明只想约炮，却总以爱的名义骗炮。明明只是想找个人解决自己的长期性生活，却怕没人愿意只好用女友的名义去安抚对方，但是从来没有让对方进入自己生活圈的打算。

这样的人甚至也会跟自己的炮友结婚生子的哦！但是他们寻找“灵魂伴侣”的念头永远蠢蠢欲动，只不过在女神没有出现之前，他们很可以接受将就。“我和我老婆没有感情，只有责任”、“家里那个黄脸婆结婚后就让我提不起性欲”之类的言论与其说是描述妻子的，更像是描述已经厌倦的炮友的。嗯，我觉得这样的炮友连备胎都算不上，因为在他心中永远没有转正的希望，顶多就是个千斤顶吧，没有需要的时候从来就想不起来的角色。

其实他们自知性魅力不足以让女性和他们只谈情欲，不谈其他，毕竟器大活好颜值高，知情识趣品味好的中国直男实在是凤毛麟角，所以他们只能玩想谈性先谈爱这种迂回战术了。就像我常说的，娶老婆得买房买车不是女性对男性的压迫，反而是一种保护。不然就凭你们现在的素质，女人们个个都真爱至上不看物质条件，你们还娶得到老婆了吗？

当然我知道直男朋友们是接受不了我的真话的，在婚恋关系中有的直男情商一辈子都是小男孩水准。就拿分手这件事来说吧，闯了祸就跑不敢自己面对——这不是小男孩的水准是什么？小时候你有父母来给你收拾烂摊子给人赔礼道歉，可当你是成年人了，你招惹完人之后还打算拍屁股就跑，你等谁来给你擦屁股呢？

从唐传奇《霍小玉传》里的进士李益，到现如今的吴亦凡，面对急欲摆脱的女（炮）友，难道就没有比玩失踪更好的处理方式了吗？不得不感叹一句：中国直男怎么一千多年来都学不会好好分手呢？

△识装的后台也接到了不少姑娘们的留言讲述自己“被分手”的经历。

“我不爱你了，我们分手吧。”或者是“我从来就没有爱过你，我们分手吧。”甚至是“我只是把你当炮友，从来没想认真，现在我对你没感觉了，我们不要再联系了。”这样的话，真的有那么难开口吗？就不能说完这样简单的一句话再玩消失吗？是就是，不是就不是。爱就爱，不爱就不爱。起码给对方一个答案，给整件事画上一个句号。

可是我询问过许多直男朋友，他们都很惧怕面对面说分手这件事，用他们的话来说是太残忍了，不想看到对方伤心，怕实话实说刺激到对方做出不理智的行为。Excuse me？你当自己是英国王子还是香港首富啊？大多数女人不会为了一段已结束的爱情要死要活，说真的，活到二十多岁，谁还没有分过几次手啊？我们可以为爱疯狂，做多少事做到什么程度都行，前提是爱，你特么的都不爱我了，我还在那一个人爱个毛线啊！

说到这儿又要戳破一个直男们的常见谎言了，以上他们所说的理由不过是托词。很多时候他们想分手，但是呢又不愿意承担起这个责任，所以就会采用各种冷暴力的手段来迂回地分手。消失是杀伤力最大的一种，还有用冷淡大法、躲避战术等等的。总而言之就是和女方玩心理战，看谁拖得过谁。如果女方最终扛不住离开了他重新出发，他就摆出一副受害者的状态出现：看，你根本不是真的爱我！分手这事儿全都赖你，我一点儿错没有！

比如最近热播的颜王孙红雷主演的《好先生》，这剧的三观简直是粉碎性骨折，到处都是槽点。颜王演绎的“霸道穷逼爱上我”的桥段就是直男思维的全景式展现，他扮演的米其林大厨陆远是编剧用尽毕生汤姆苏的造诣打造出来的极品，他的人设是痴情地爱着女友甘敬，用尽一切对她好的好先生。但是因为他消失了N年，甘敬和自己的发小、霸道总裁江浩坤渐渐走到了一起。陆远纵然身边美女环绕，但他还是一心爱着甘敬，甘愿牺牲自己幸福也要她快乐……

是不是特别感人！有些不小心被洗了脑的妹子特别羡慕甘敬，特别想要养一只陆远。我劝你们，还是省省吧。剧情解释陆远为什么要失踪呢？是因为颜王想要补贴家用，就去倒卖假签证（不要问我被媒体追捧的米其林大厨为啥还要穷的去做这种事），结果第一次就被抓了！然而因为他不想让甘敬知道这件蠢事，要维护自己霸道的形象，就咬牙去坐牢了，还不让别人告诉甘敬。结果甘敬先是满世界找颜王，然后生活在巨大的问号里人生就此停滞，再也无法有新的开始。

然而等颜王出狱之后又丧失了味觉自己觉得配不上对方啦，就继续玩消失，玩到两个人都快四十岁了。甘敬终于要向别的感情迈出关键的一步的时候，他又跳出来破坏啦，还摆出受害者的样子觉得人家都对不起他，你怎么能不等我呢？怎么能嫁给别人呢？WTF？直男的世界我不懂。他的逻辑是为了甘敬好，但是我觉得毁了甘敬一生让她再也无法快乐的明明就是他自己啊！

△在这部剧里我唯一怜惜的就是江浩坤，作为剧中唯一的正常人，他这一天天的被这帮二缺折腾成什么样了！

无论你是想让甘敬等你出狱，还是想让她就此展开新的生活，都应该让她自己选择，你认为是好的，人家未必领情啊！就算要欺骗对方，你直接说分手都比玩消失强啊！说白了，还是自私，又想对方等自己，又不想破坏自己的形象。或许可以这么说，陆远不敢面对甘敬的选择，他怕自己失望，所以他宁愿自己消失，先摆出一副受害者的姿态，这样就可以避免自己可能会真的被抛弃的结局。

直男们对待女性的逻辑，无论是“我是为你好“，还是“我不想伤害你”，其实归根到底都是剥夺对方的知情权和选择权罢了。如果你是真的为了对方好，把对方当成是你风雨并肩的爱人，就不该把她当成是一无所知的小女孩，选择用欺瞒的方式去解决问题。告诉对方真相，告诉对方你的想法，你的选择，然后，也给对方选择的机会，这才是真正的公平，也才是真正的爱。就算你不爱了，看在对方是成年人的份上，不要玩小孩子的游戏，不要怕影响自己的形象，勇敢说真话，再残忍，也是对彼此最后的尊重。

渡边淳一在《男人这东西》里专门用一章《分手的形式》来写男人不主动说分手的心理，大概就是男人或许会想做不道德的事，但是却很在乎道德对他的评价。一来在他想甩掉的女人心中留个美名，“不是我无情无义的甩了你哦”，同时面对外界“我是被甩的一方”的角色能让自己占领道德高地。我暗搓搓的认为，部分不主动说分手的男人还想能在日后联系被他甩掉的ex那里聊个骚骗个炮而不至于难为情的开不了口……真是下了一盘大棋啊。

可能直男永远也不会懂，当面说分手对女生来说有多重要，就像他们不懂为什么女生那么重视生日纪念日等等。仪式感是女生用来确认一段关系的重要凭据，告白、第一次牵手、初吻、生日礼物、情人节的晚餐……每一桩细节都是女生衡量对方爱不爱、重不重视自己的仪式，比起甜言蜜语，她们更趋向于看对方的表现是否如他们所说的那样。而分手，作为一段感情的结束，也必须要有一个面对面正式交割清楚的仪式。所以怪不得霉霉把某两位男友写进歌里，发短信说分手这种事要是我也要写个一百篇文章泄愤的！

当面说分手，就算再痛苦，也是一个完满的句号，它意味着双方不再是一体，各人走各人的路，要花多少时间去痛苦，有花多少时间去找寻下一个，那都是各人的事情了。而一言不发的消失，是一个省略号，六个点就像是无穷无尽看不到未来的恐惧，你会有一千种一万种联想，你的爱没有被宣告结束，你只能在等待中煎熬。等待着一个奇迹，或是一个早就该来的结束来宣告结束煎熬。但是因为没有这样的仪式，你不知道该继续还是该结束，你只能在等待中蹉跎，眼看着自己的心慢慢沤成一个巨大的腐烂的空洞，却永远没有尽头。

周迅演的《李米的猜想》里的李米，也是这样的一个角色，因为青梅竹马男友方文的失踪，她跑起了男友的出租车，一跑就是四年，就是为了能在这个城市的某个转角，一回头就看到他。让周迅形容一下李米到底是怎么个遭遇？她说：“就是一个航班取消了，告诉你一定会飞，但是永远不告诉你什么时候飞！”这就是直男不会分手给女人带来的煎熬。

邓超扮演的方文和颜王扮演的陆远的毛病是一样的，他们要做盖世英雄，销声匿迹是为了有一天踩着七彩祥云来娶她，方文去贩毒，是为了实现李米开个超市的小小梦想。这样的壮举是美好的，也是残忍的，一千多个他不在她身边的日日夜夜里，她在路边换轮胎，无助的甩手，踢脚，抱头。她色厉内荏地给壮汉一巴掌，眼睛瞪得溜圆，这样眼泪就不会轻易掉下来，她以为自己当时是无助的，可是后来她知道他一直在某处就这么望着她，离她那么近，可是又那么的远。

他为了他勾勒的那个美好的未来，忍了又忍，不敢上前，可是他不懂的是，梦想中一千个美好的未来比不上一个温暖的现在。直男们以为自己的牺牲才是最伟大的爱，可是他们不明白，李米们的那个梦想里最关键的一环是和你在一起实现那个梦想，是两个人慢慢地一点点去接近那个梦想，而不是靠一个人壮烈的牺牲去完成另一个人的梦想。我一直强调说，不要为了家庭和爱人去牺牲自己的梦想，真正爱你尊重你的人不需要你的这种牺牲和成全，男女都一样。

而且最操蛋的是，《李米的猜想》结尾方文在死前抱了菲菲一下，他在她耳边说：“如果先没有她（李米），我会爱上你。”我真是呵呵呵了，一边觉得自己特伟大是为了女友的梦想才去贩毒，一边又和另一个女人住在一起临死了还要情圣一把。这种套路简直和《画皮》里王生说的那句“我爱你，可是我已经有佩蓉了”一模一样，然而每次周迅扮演的角色还都被这种深度直男癌思维感动的死去活来，觉得他真是对我情深一片。

△我让你开心，你就让我伤心？我才不会歌颂这种爱！

所以我说，现在最可怕的不是直男，也不是直男癌，而是深受直男癌荼毒的女人。这都什么年代了？还为苦守寒窑的王宝钏点赞呢？我等你十八年你还又试探我有没有出轨，又让我去你小老婆地盘里混日子，我还得认为这才是真爱？我傻啊我！

爱情里面，何苦委屈自己那么卑微。一段感情是否合适，彼此都知道，为什么一定要男方来给一段关系画上句号？任他走任他留，我自活得精彩即可。如果这段关系让自己感到不舒服，不如自己画上句号。仪式也可以自己给予自己，就算仪式仅是和知情老友干上一杯。记住，亦舒曾在《玫瑰的名字》里说过：“失去的东西，其实从来未曾真正地属于你，也不必惋惜。”

文/李小丢 头条号签约作者

公众号四天没更新算过分吗？我觉得好像不算吧！但是激动的后台群众已经说要报警了，所以直接把我从海底炸出来了，哎，同学们，四年一度的欧洲杯很重要啊，作为一个从02年韩日世界杯就追随我德步伐的德迷，每隔两年就抽个风偷个懒还是可以理解的吧。（问题是你好像经常抽风偷懒！）我知道我知道，可是这个偷懒的借口比较容易被大家原谅不是！

△嗯，这几天的新欢，接过了克洛泽11号战袍并大放光彩的德拉克斯勒，还没满23岁呢，妥妥的小鲜肉！

昨天的欧洲杯两场比赛估计都会有很多姑娘夜不能眠，拥有大量女粉丝的西班牙和英格兰都回家了，西班牙还可以理解，毕竟是败给了宿敌意大利。但是英格兰嘛，昨晚的比赛真的没有辜负欧洲中国队的称号，2：1败在了冰岛脚下，而且唯一的那个进球还是点球。这个冷门有多冷？冰岛总人口才33万，不抵咱们天朝一个镇的人口，而且冷的不行不行的，足球场都盖的是室内的，还得供暖气。带他们打了很长时间比赛的教练，以前是个牙医，后来才外聘了个职业教练来管事儿。而冰岛的队员们，很多都是业余选手，从来没踢过职业联赛的，人家平时还有别的工作……

好吧，就算完全不懂球的人也知道这事儿有多荒谬了，这个冷门的程度远超欧洲杯历史上的丹麦童话和希腊神话，估计今早上天台人都站不下了。不是说英格兰不可以输，但是这也输的太憋屈太……我都找不到词儿形容了。球输了，日子还得过，账还得算，输得那么惨当然得找背锅侠来扛，主教练霍奇森辞职了，然而各国媒体还是不满意啊，他们花样百出的给英格兰找输球的原因，但是我想谁都比不上我国媒体的脑洞清奇，作为门户网站之一的网易，体育首页打开之后的图文大头条居然是这样的：

“英格兰输球都赖她? 三婚熟妇榨干英天才锋霸”、“蓝狐神锋欧洲杯失魂，真被这熟妇榨干？”这样的标题堂而皇之地挂在最醒目的位置，其标题之低俗之耸动之无节操，我此前只在火车站附近小贩兜售的地摊文学里看到过，吓得我以为是不是网易首页是不是给什么小黄图网站劫持了，我的心情简直就是一脸懵逼。

新闻的内容就更加没有下限了，总之就是预设立场，把新崛起的英格兰中锋瓦尔迪的新婚妻子丽贝卡说成了亡国的祸水、迷恋性爱的拜金女郎。而这些所有的推断都基于她的经历，因为丽贝卡在夜店工作，此前曾有过两次婚姻，分别带着两位前夫的两个孩子嫁给了瓦尔迪，又给瓦尔迪生下了女儿，瓦尔迪甚至不顾父母的反对也要执意和她大婚……所以她肯定是个坏女人，瓦尔迪被她迷惑了，被她榨干了，英格兰输球了，她是罪魁祸首！

△不管媒体怎么说，我看瓦尔迪和丽贝卡的合影，还有一家五口的合影都非常有爱。

嗯，总之我是没看出这个“因为”和“所以”之间的因果关系，处女就是纯真小白兔，离过婚的女人就是心机婊恶毒后妈的这种推断也太Low了吧！要是认为离婚就是女人一生中的重大失败，是让她们再也无法被人公正对待的原罪，干脆把所有离婚的女人都用机关枪突突了得了，否则干嘛装模作样要给人重新选择的权利呢？

再者说，基本的事实是瓦尔迪一直不受主教练霍奇森重视得不到首发机会，在对威尔士那一场小组赛，如果不是替补上场的瓦尔迪先扳平了比分，再助攻队友得分，英格兰很可能小组赛都没出线就回家了。那时候怎么没人说是他老婆给了他爱的力量才发威的呢？反而一输球就要把锅扔给女人，抱歉，这个锅我们不接！

赛后丽贝卡紧紧地拥抱着瓦尔迪给他安慰，然而我们媒体的标题是▽“心真大！瓦尔迪赛后获娇妻安慰开怀大笑”，这次连一贯直男癌的网易网友都看不下去了，纷纷发帖表示不笑难道还要哭啊？要退出国家队还是要剖腹自杀谢罪？不说胜败乃兵家常事这种话，就算是说破了天，英格兰输球也怪不到一个人头上，更怪不到他老婆和他们的性生活频率上。

当然，我非常理解媒体们拿丽贝卡出来背锅的做法，因为这已经不是第一次了。98年世界杯贝克汉姆对阵阿根廷的时候被红牌罚下直接导致英格兰落败，媒体们说都怪辣妹维多利亚把他给教坏了。那英接受采访的时候也说过以前和高峰在一起的压力特别大，只要中国队或者国安输球了，球迷就骂那英，当初工体每场骂那英骂得那个壮观哟。

总之，男人成功全是因为他自己个儿英明神武，男人失败了，那一定是有个狐狸精迷惑了他，一定是的！你看这可是千百年来颠扑不破的真理，没有妲己，纣王就是个好领导！没有褒姒，周幽王就不能烽火戏诸侯！靖康之耻全是李师师的错，安史之乱都赖杨玉环，大明朝没了就怪陈圆圆。突然就怜惜起秦二世胡亥和隋炀帝杨广，昏庸的骂名都自己背着多不容易啊！所以现在找个女人出来背锅还来得及吗？在线等，挺急的……

大概是因为听到了二位的呼声，后来不管是吕良伟关之琳拍的那版《西楚霸王》还是冯绍峰刘亦菲拍的那版《鸿门宴》都让虞姬来背了这个锅，大致就是胡亥把她给抢进宫啦，所以项羽就冲冠一怒为红颜杀进咸阳把秦王宫给烧了。哎，说得好像如果胡亥没做这事儿刘邦项羽就会做遵纪守法的秦朝好公民似的……

有的时候挺感谢男人们把亡国这么大的重任推到一个小小的女子身上的，这说明你们充分信任女人的能力，毕竟朝廷里那么多男人都扛不住一个女人的枕头风，仔细想想还是挺牛逼的。而且就他们对女人迷惑男人的本事的描述来看，我认为他们将女人视为天生就会魔法的媚娃后代，别说是普通麻瓜了，就算是霍格沃茨那些拯救了这个世界七八遍的少年英雄小哪吒们都扛不住女人的“迷惑”。

只要中了女人的“迷惑大法”，男人就会丧失理智和节操，朝着丢人现眼晚节不保众口群嘲的失败道路上狂奔而去。好想给自己鼓个掌原来我这么厉害！以及，真想把自己解剖来看看和传说中的女人们有什么区别，为啥我完全不会魔法……然而我觉得最近如果有人想要解剖研究这种女人迷惑大法的奥秘，一定会去解剖田朴珺的。因为王石的“晚节不保”又被归因于田朴珺，人们纷纷将王石与爱美人不爱江山的爱德华八世相提并论，认为田朴珺就是类似于辛普森夫人那样的女人，动用了迷惑大法让王石频出昏招。

看来无论是政界商界体育界，男人们的事业出了问题，第一时间外界永远不会从他本人身上找原因，而是找女人当背锅侠啊。我的错都是老婆的错，都怪这届老婆不行。嗯，可以，这样的思维很男人。我个人对田朴珺小姐持保留意见，但是也不得不说，虽然她毛病很多，但是把这样一顶狐媚惑主、祸乱朝政的帽子扣上去，也委实大了些。你们早年间不是还说她啥本事没有，智商情商都一塌糊涂吗，现在又说她本事那么大，让一个三观早已定型的六十多岁意志坚强深谋远虑的地产大鳄唯她马首是瞻？我也真是不懂了。

更有趣的是，非但没有人对这种想法提出质疑，反而还不断有大佬们来为这种说法背书。万通地产董事长冯仑曾经在与崔永元对话时，提出一个说法叫做“民营企业家泡女明星必死”，在他看来，明星就好像名牌的包包，够好够虚荣，但不实用。嗯，不由得默默地为刘强东捏了一把汗。

看来中国之所以没有百年企业，盖因创始人泡女明星太多啊！这个原因简单粗暴，怪不得受到广大群众的热烈欢迎。我们不用从市场、政策、企业制度、企业文化、公司架构、人事任免等多种角度分析原因，只要把锅扔给女明星就好了，好简单，我喜欢！

还有，把女人简单地用实用不实用来分类，还真是直男癌的一塌糊涂啊，弱弱地问一句：何为实用的女人？就是管生孩子管当保姆啥自己的想法也没有，乖乖听男人话的女人吗？这样似乎不太好吧，你让那些没有泡女明星却破产了的民营企业家都没法甩锅了。

都说男人在世就追求两件东西，钱和女人。有钱的时候美人在怀是锦上添花，没钱的时候女人就成了红颜祸水。因为你总不能把锅扔到钱身上，说钱不好吧。还好女人是软柿子，谁都可以捏一下，什么脏水什么黑锅扔过来她们都无可辩驳。贪官下马怪情妇，球队出局怨太太团，女人就是男人的软肋、毒瘤、命门，没有女人男人个个都是道德标兵，坚不可摧的社会主义战士。

△你的黑锅！不，是你的黑锅！

金庸的《鹿鼎记》里，陈圆圆的一段独白让我记到现在：“男人都是这样的，什么事不如意，就来埋怨女人。大明的江山，几十万兵将、几百万百姓的性命，还有四个皇帝，都是我陈圆圆害死的。可是我什么坏事也没做，连一句害人的话也没说过。”

好了，让我们都别闹了，一个个的都是成年人了，自己的人生自己负责。小孩子看了《还珠格格》学上吊，看了《喜羊羊与灰太狼》把小朋友绑树上烧了，这去告人家电视剧都没成功呢。你一个大男人做错事就怨女人没给你正面影响，你是女人汤圆啊？人活在世，无时无刻不在他人价值观的影响之下，如何在外界的诸多影响之下做出自己的选择并为此负责，是每个成年人都要经历的考验。

如果你一遇到挫折就想甩锅而从来不想向内审视自己，那么你大概不适合来到成人世界，还是《喜羊羊与灰太狼》比较适合你，毕竟里面的灰太狼做坏事就从来不是自愿的，而是被老婆逼的，如果没有恶毒的老婆灰太狼就不吃羊改吃草了，嗯，这样的价值观会让你比较舒畅。

文/李小丢 头条号签约作者

开宗明义，我先回答下标题提出的疑问，中国女人不“敢”轻易变老的症结在于：亚洲文化中以男权审美为基础的价值观崇尚的是少女脸，或者更直白一些，是“处女脸”。从18岁的男孩到88岁的男人对女人的审美都没有变化，一样喜欢的是18岁的少女。

所以终其一生，中国女人都要和岁月作不懈的斗争，争取自己能“冻龄”，多维持几年“少女脸”。因为这样才有可能讨男性的喜欢，甚至能证明自己的生活是幸福的。比如在最美港姐吴婉芳的新闻报道中，媒体就会写“有网友认为吴婉芳容颜不老，除了得天独厚外，最重要是嫁得好，与富商丈夫胡家骅夫妻恩爱如昔，有子有女，生活幸福无忧。”一旦上年龄的女星被拍到素颜便服的照片，就有媒体说她们是因为生活不幸福才显老，比如邱淑贞王祖贤等。导致当年的天然大美人们也不得不用玻尿酸随时伺候着自己的脸妄图将之保持在少女的状态，在外人看来可笑又可叹。

“处女脸”这种在我看来简直是历史倒退和充满了对女性歧视性的名词是最近才诞生的，而且据说各大整容机构已经将处女脸作为网红脸的升级换代标准向有意整容的女孩们推荐。所谓的“处女脸”指的是以林允为代表的一批女星，她们长相无辜、气质清纯、天真的表情和举止让男人们不由自主地产生一种保护欲。

中国男人千余年来为什么对处女脸的如此追捧？专栏作者侯虹斌分析的特别透彻，因为：

清纯禁欲平胸的“处女脸”，这是女主角标准，因为可以显示女性温驯、乖巧、无欲无求、宜室宜家，因此也是好掌控的、可以好好谈恋爱的，那么性感火辣的，必然是有能力的、有攻击性的、贪得无厌的、不断索求性和钱财的，是邪恶的，这是女反派或者拜金女郎的标配。via《为什么现在中国电影的女主角都是“处女脸”？》

在中国，像安吉丽娜·朱莉那样艳丽而又危险的熟女脸是没办法演女一号的，性感、独立、有主见的30 女性往往是脸谱化的蛇蝎美人。她们唯一的用途是给傻白甜的少女脸女主添堵，用种种花招手段离间男女主之间的感情，而显然，患有性冷淡的男主只能被小白兔式的女主治愈，而对性感肉弹式的熟女免疫。啊，没错，我讲的就是《美人鱼》的剧情啊，男主宁肯去泡一条鱼，也欣赏不了张雨绮。

《美人鱼》里如此脸谱化的少女脸女一和熟女脸女二的角色设置倒像是个巨大的隐喻，它暗示着中国社会直到现在还是不懂得欣赏成熟的女性。在影视剧作品中，32岁以上年龄段的女性形象是长期缺席的，在热播剧《咱们结婚吧》中的高圆圆和《欢乐颂》里的安迪，她们的年龄都不能超过32岁，而且她们个人之前有多优秀，她们的生活重心也从事业上转向“如何将自己嫁出去”，电视剧的结局往往以她们成功地嫁人生子为happy ending。

似乎从此之后她们的生活只能围绕着家庭打转，当她们再次出现的时候，已经变成了神神叨叨的妈妈或者婆婆。比如现在的妈妈专业户张凯丽和潘虹，以她们的演技完全可以贡献出《傲骨贤妻》或者《我的危险妻子》中女主角们的表演，但是她们并没有这样的机会，因为无论在大荧幕还是小银屏上，我们都很少能看到以中年女性为主角的故事。已婚的女性角色不是忙着斗婆婆斗小三，就是化身圣母无底线地原谅出轨的丈夫。不要和我说《贤妻》和《小丈夫》，那种挂羊头卖狗肉的中年傻白甜才不是30 女性的真实人生。

△潘虹是一个被严重浪费的女演员，如果在好莱坞，她就是梅丽尔·斯特里普，可惜了。她在《人到中年》里扮演的中年女医生陆文婷曾在八十年代引起巨大的社会反响，然而昙花一现，独木难支。

当她们的少女脸不再的时候，她们早早就开始扮演起各种母亲和婆婆，角色高度重复化和套路化，没有突破，没有发挥空间。从媳妇到婆婆，其中起码有二十年的时间，是一片空白，没人关心一颗果实是如何从青涩到成熟的，人们喜欢的是看着一朵花开，到她花落结果，就认定是她一生的结束了，就好像女人生下来就是为了繁殖而存在的。殊不知，成熟的日子才是女人一生中华彩篇章的开始。

△在国内的话，《傲骨贤妻》、《绝望主妇》和《我的危险妻子》的女主们只能去演妈妈辈了。

这是东西方价值观巨大差异的一种具体体现，好莱坞的一线女星中少有少女脸的选手，而基本都是熟女脸，很多登上过美国电影网站《TC Candler》“百大最漂亮面孔女星”的欧美女星在国内的审美看来都是get不到颜值的。比如茱莉亚·罗伯茨、莎拉·杰西卡·帕克、桑德拉·布洛克、凯特·布兰切特等等似乎从来就没有过“少女脸”的阶段，她们大红大紫的时间段都已经是作为成熟女性的形象出现了。

如今的她们也许比不过自己20出头时的颜值，但是岁月带给她们的不仅有脸上的皱纹，更有一种成熟女性冷静、自信、坚韧的个人魅力，她们不再任人掌控，更不再人云亦云，也无需以怯弱的姿态等待男性的保护。她们的三观稳定，不会任由他人搓圆捏扁，她们不需要结婚也能一个人过的很好。没有自信的幼稚男人无法欣赏她们，甚至会厌恶和惧怕她们，但是成熟的男人却更喜欢这种势均力敌的爱情。参考《纸牌屋》里的下木总统夫妇。

如果你细心观察之后就会发现，欧美主流电影电视剧中的女性角色也多半都是成熟的女性，这也是为什么那些出演小鸡电影（它直接来源于“小鸡文学”，指那种专门写给年轻女子看的青春时尚文学。在美语里，小鸡（chick）本身就是意为“妞儿”的俚语，所以中国翻译成“小妞电影”）起家的女星们不到30岁就急迫转型的原因。好莱坞给“少女脸”的机会并不多，除了出演恋爱脑的青春片和各种女儿妹妹的花瓶式角色，少女脸基本没有用武之地，而且竞争还相当激烈，毕竟容貌姣好的少女层出不穷，且小鸡电影也不需要太多演技。

一旦从少女脸不能成功过渡到熟女脸，对欧美女星意味着彻底地flop，比如薇诺娜·瑞德，比如克里斯丁·邓斯特，比如林赛·罗韩，甚至还可以加上歌坛的小甜甜布兰妮。曾经的少女脸代表人物娜塔莉·波特曼和瑞茜·威瑟斯彭也是靠着《黑天鹅》和《一往无前》那样的剧情片才完成了自己艰难的转型，证明自己已经不再是个靠脸蛋演戏的少女花瓶。

被称为“好莱坞永远的少女”的薇诺娜·瑞德说自己在二十多岁的时候就希望能够转型，她说，“我想被允许变老……”，她想尝试更多丰富的女性角色，而不只是因为一张美丽的脸而被瞩目，她希望人们能注意到她美丽面孔之下的东西，一些真正能证明她是谁的东西。“很多女人害怕变老。或者，社会在试图让你觉得变老是一件糟糕的事情。我正好相反。我享受着变老的过程。”

不同年龄段有不同年龄段的美，青涩有青涩的美，成熟有成熟的美，青涩时无需加速催熟自己，成熟时也无谓刻意扮嫩，而亚洲文化对于少女脸这种单一审美的偏执，不可不说是很遗憾的。不同阶段的人生有不同阶段的追求，在主要的繁殖期之外还有大段大段的时间，这些时间同样富有意义，这才是将人与动物区分开来的最本质的原因。动物的一生围绕的重点是求偶和繁殖，而人类则不是，所以变老并不意味着人生从此进入了垃圾时间。

但是中国人，无论是男人还是女人，都把女人变老视为洪水猛兽。《红楼梦》里的宝玉爱的也是“少女脸”，他的名言“女孩儿未出嫁，是颗无价之宝珠；出了嫁，不知怎么就变出许多不好的毛病来，虽是颗珠子，却没有光彩宝色，是颗死珠了；再老了，更变得不是珠子，竟是鱼眼睛了。”可以说是很多人的心声，这种想法认为女子结婚嫁人之后，不仅外貌在变老，就连人格都变得庸俗起来，再也不复年少时的天真浪漫了。所以“少女脸”还暗示着纯洁善良么？我似乎明白了什么的样子。

但是从清朝到现代，女性从家庭迈入了社会，不再是依附于“父亲、丈夫、儿子”的独立个体，却依然还在承受着从无价宝珠到死鱼眼珠子的评价，委实是太落后于时代了。除了受物化女性的观念影响，审美或许也是人格是否健全的一个反映，多数中国男性内心无法接受相对独立的两性亲密关系，他们需要顺从和捆绑。不管在外事业如何年龄多大，他们的内里都是巨婴。

在这样的社会心理的影响下，你就能理解为什么像刘晓庆那种老牌实力影后级的人物，还要在六十多岁的年纪一直不服老地扮演“丫头”，和80后甚至是90后的女演员们抢着出演少女脸的角色。因为一旦她“服老”，她就基本不再有扮演女一号的可能，除了“少女”，就是“婆婆妈妈”，这就是中国的女演员所要面临的最严峻的现实。比如《琅琊榜》中扮演太子生母的越贵妃的演员杨雨婷出生于1978年，实际上比扮演太子的“尓豪”还要小两岁。

杨幂和刘恺威的婚姻到底有没有出问题我不好说，但是她和丈夫、女儿切割关系的做法无非是要保护她“少女脸”的招牌，一旦她热衷于在微博上秀恩爱秀娃，成天和老公一起搭档演出，无疑会让很多观众将她划归到“熟女”的行列里，对她出演言情剧的少女脸女一是个非常大的妨碍。如果她没有转型的打算，那么她的婚姻在外界看来将会一直处于这种冷处理的状态。

其实曾几何时我们也是非常熟悉且接受“熟女脸”的人设的，看TVB长大的我们爱的四旦里，陈慧珊、蔡少芬、宣萱、郭可盈全是熟女脸，她们在现代剧中扮演的全是三十多岁的新时代职业女性，工作和自我实现才是她们生活的重心，结婚生子完全看心情，没有缘分没有感觉的话no way，绝对不会急着“交卷”。她们对待事业和感情的态度不卑不亢，似乎永远都是自己命运的主人。

年少时的我近乎痴迷地羡慕着港片中的一切，直到现在我才清晰地意识到，我最羡慕的其实不是高楼大厦鳞次栉比的现代都市，也不是香车宝马缓带轻裘的时尚生活，更不是酒吧咖啡馆里的happy hours，我最最羡慕的，是她们所呈现出来的现代女性的生活方式，是她们告诉我，婚姻和家庭不是女人生活中的一切，而岁月也不是最令女人惧怕的敌人。一旦你能够掌握自己的命运，你就不会不敢变老，因为你有底气等待能欣赏你的人出现，如果没有这个人的话也不要紧，起码你自己能够欣赏自己，也能够给自己足够的安全感。

而这样的女性形象，反而在新世纪之后的中国银幕上逐渐消失了，年过三十的女性不是被妖魔化为暴戾的女强人，就是被脸谱化为恨嫁的剩女。她们存在的唯一功用就是劝告电视机前的女观众们趁自己还有一张少女脸的时候赶快结婚，否则就会像她那么变态！从遗传上来看，少女脸的特征，象征着她们旺盛的生命力，换句话说，生育能力强，哺育下一代的机会大大的有，而中国恰恰是一个很注重传宗接代的国家。嗯，充分说明我们的审美还处于社会主义初级阶段啊，一切围绕着繁殖，都是繁殖恋！

我之前两份工作的大Boss都是女性，在职场上也接触过不少35 的优秀女性，她们既不是狂躁的女强人，也不是隐忍大度以德报怨的所谓“贤妻”，她们有着和自己年龄相称的精致仪容，不会扮嫩装少女，也不会觉得嫁人之后就是黄土埋半截的“黄脸婆”。她们从三四线小城市里走出来，没有家世背景没有原始财富，她们能走到今天，靠的不是一张少女脸，而是将自我实现优先于一切的努力和决心。年龄不是她们的减分项，皱纹也不是她们的敌人，因为她们的价值，不是靠脸去证明的。她们当然也爱美，但是不会强求要达到逆转时空的效果，她们能够坦然接受岁月的痕迹，因为她们的内心自信且自足。

说真的，如果中国影视剧里能好好还原出这样的人物，无论男性还是女性的少女脸痴迷症大概都会有所好转。红颜易老美人迟暮并不是什么可怕的事，相反，如果一大把年纪还不能摆脱以色事人的思维，才是比变老更值得女性担忧的事。

关于审美误区，也许你还会喜欢这篇文章：以白瘦锥子脸为美的审美趋势，才是这个时代对女性最大的伤害

文/李小丢 头条号签约作者

同志们，朋友们，今天这篇文章的主旨是撕逼，有的老读者看了我三四年的文章大概已经发现了，我基本上就没有撕过逼，就算有人撕我，我也是微笑应对，转头就忘，嗯，典型的射手座都这样，毕竟我和段子手薛之谦一样最大的心愿是世界和平。

可是昨天我看到朋友圈有人转发的罗辑思维的一篇文章，叫做《为什么法国女人不买名牌包》，瞬间就气炸了肺。

这篇文章的中心思想大概是这样的，作者作为一个全职家庭主妇，认识了“一群在中国不用上班的全职法国太太”，她们“在上海市中心整栋老洋房的花园里面，端着咖啡，唏嘘一片。”唏嘘啥呢？唏嘘你们这些愚蠢的中国劳动阶级人民为啥那么热衷于买名牌？我们这些来自法国的贵妇阶层和你们这些妖艳贱货可不一样，从来不屑于用买包来炫富。哼~

然后这些太太们用一种高高在上的优越感，怜惜着那些妄图买个包就挤进上流阶层的中国女人们，啧啧地感叹到：“有什么比背着小香，去挤地铁更让人心酸的事情呢？”“那个价值明确的包包，变成了愚蠢昭然的一个笑柄：背个迪奥就可以混进入上层阶级？呵呵，她有几两，她自己不知道，咱们大家还不知道么？”“我们不是买不起那一个包，我们是买不起和那个包等值的全套东西。我们也不想打肿脸，硬塞进那个不属于我们的阶级。”嚯，都上升到阶级斗争的高度了呀，佩服佩服。（引号中的文字都是原文引用）

一开始是不是觉得这篇文章的立意非常高大上，特别超脱于世外，更是特别的政治正确？忍不住就想转发一下打打朋友圈里拜金主义者的脸？可是等等，这篇蠢到家的鸡汤，从头到尾没有一个字是立得住的。

我之所以知道这篇文章是大约半年前就出现的了，还得归功于我某个女性长辈，她当时把这篇文章发给我，说：“你看看你写时尚文章干嘛啊，法国女人都不买名牌，都是忽悠咱们中国人买呢。”我当时回复了一句：“大姑，我在美国NASA研究地外文明的科学家朋友告诉我，不要相信一个写婆媳关系和亲子育儿的鸡汤文作者给你的任何时尚建议，你明白了吗？”她一脸懵逼地问：“什么意思？”

我的意思是，正如我没有在NASA工作的科学家朋友，有也不会说这种话一样，这篇文章的作者也是如此，她只不过是捏造了一群莫须有的“法国太太”们来为自己的理论造势而已。

用大白话讲，就是作者是抱着说买名牌包是炫富的体现的目的要批判一下，但是因为觉得自己是小透明说话没力度谁会听呢？就说公认的全世界最优雅最有品味的法国女人也是不买名牌包的。就跟我小时候作文总把自己的话安在马克思爱因斯坦身上一样啊，这一招狐假虎威啊，最好使，毕竟大家都有名人崇拜的情结。

但是当时我没往心里去，我以为这篇文章也就是和我大姑热衷转的那些养生保健类的中老年朋友圈文章一样，被年轻人嗤之以鼻呢。结果我昨天就被啪啪打脸，这种无逻辑也无思维的文章上了罗辑思维，还被一众青年转发并深以为然。

所以我jiao着吧，一直懒得不像样的我，这逼也是Facebook了。

我为什么这么肯定这篇文章里的“法国女人”都是作者的意淫？不要急，我一个问题一个问题地给你们掰扯清楚：

首先，法国女人到底买不买名牌包？

作者gang：“我认识很多法国女人，可是没有哪个有名牌包。”

作者在文中明确说：“我最名牌的包是大妈买菜的Coach，在美国Outlets买的。”我一下子明白了，作者（以及很多对大牌手袋有偏见的人）所认为的名牌包，应该都长这样：

好的，这些老花款，以及coach在outlets里常年打折的代工款，我也觉得丑丑哒，不买就不买吧。

所以作者看到法国女人背下面这些没有Logo的包，一定觉得太好看太有气质了，而且还不是名牌真是太超凡脱俗了！以下是时尚博主兼摄影师Tommy Ton在巴黎街头拍摄的普通巴黎女人们的着装：

“你看，多么朴素而高贵，多么低调而奢华，不用大牌Logo烘托，巴黎女人用白衬衫牛仔裤简洁的黑色小包就能搭配出你们中国女人望尘莫及的优雅范儿！”我似乎已经听到了作者内心激动的呐喊，可是，不好意思呢，她们背的全是大牌。图①是Gucci竹节包，图②Mulberry，图③④都是CELINE，图⑤是YSL。价格嘛，人民币都过万。

哦，这就是说好的法国女人不买大牌，原来是喜欢买作者看不到Logo的大牌，作者觉得好委屈好冤枉啊！“嘤嘤嘤，人家只认识coach啊！我对这些牌子不了解，当然不认得哪个是哪个。”

我感觉发现了一条崭新的写作道路，作为一个只认识奥迪四个圈的车盲，我完全可以写一篇文章叫做《为什么中国男人不买名牌车？》。反正我不认识车标，不认识就是不存在的，嗯，新技能get√。

但是巴黎街头喜欢背Chanel、LV这种一眼就看得出Logo的女人不要太多啊，我去法国的时候看到背的最多的就这两个牌子，而且完全不是有些人说的只是大妈才喜欢背，巴黎少女们穿白T牛仔裤骑自行车背Chanel leboy的简直是一大把一大把啊！为了避免作者说我瞎扯，我们还是来看Tommy Ton的巴黎街拍：

△以上Chanel

△以上LV

△celine的囧脸包没有Logo大家也认得出来

我仿佛听到了作者痛苦地捂头哭喊说：“我不听我不听，你们都是坏人，这些人肯定是中国女人假扮的，要么就是被这几年中国人买买买影响了的拜金女，真正的法国女人才不是这样，才不是！”

好的，进入下一个问题：真正的法国女人对待奢侈品和时尚的态度究竟如何？

我们先来重温一下作者虚构出的法国太太们对于奢侈品的态度，看一次笑一次啊！

我们姑且认为S、T、M太太都是现实存在的真的法国女人，但是我觉得，她们说一万句也比不上一个法国女人说一句，她的名字是：Inès de la Fressange（伊娜·德拉弗拉桑热）。她说过想要穿的像个法国女人，怎么舒服怎么来，完全没有任何规则。“她们热爱美好生活和美好事物，会用3000欧的包搭配10欧的T恤，只要她们开心。”

几句话概括今年59岁的伊娜的生平吧：她是法式时髦的代言人，全法国女人的穿衣偶像，法国前超模，如今作为设计师和作家活跃在时尚圈；老佛爷Karl Lagerfeld的灵感缪斯，刚接管Chanel的老佛爷就和她签了十年模特的长约；1989 年，法国政府曾以她为原型，塑立Marianne（玛丽安，法国的“自由女神”）雕像；在2010年《费加罗日报》发起的“最时髦的巴黎女人”网络大众票选中，还以29.5%比8.6%的巨大优势胜过曾经也是模特出身的法国前第一夫人Carla Bruni。

按照作者的阶级逻辑，履历如此狂炫酷拽吊炸天的她，肯定是个高傲冷漠一身昂贵套装出门开豪车身后还跟着铁塔一般保镖的人。可是现实是她喜欢穿牛仔裤平底鞋，Zara算什么？她给优衣库设计过联名系列，自己也经常穿，混搭着设计精良的手袋，也许是古董款的Chanel、Fendi或是Cartier。（是的，Cartier也出包而且有的款式非常好看。）比如下面这几款被明星博主又背火了的vintage款：

伊娜说：“在法国，成套的装扮是种罪恶，混搭才是王道！vintage服装混搭最新款式，昂贵服装混搭平价服装。大多数人的着装目的不是为了炫耀，不是为了说‘来看看我的丈夫有多有钱吧！’我们不在乎这些，我们只想感觉良好，因为我们知道只有当我们感觉良好时我们才是真正的好。我们提名牌包不是为了暗示‘你看我有一个大logo的名牌包’。我们提名牌包是因为我们真正喜欢它。或许这就是法式时髦的精髓吧。”

她对时尚的见解都在《Parisian Chic》（国内翻译为《巴黎女人的时尚经》）这本大红封皮的时尚指南里，被翻译成7种语言，销售达百万册。我强烈建议姑娘们都买一本看看，在电商网站上不到100块软妹币就送货上门，看完之后可以有效防止蠢鸡汤洗脑，100块你买不了吃亏，100块你买不了上当！

作者又gang：“我不买名牌包，还因为我是一贯粗心的人。万一包脏了，划伤了，或者干脆丢了，背着反而等于背了个负担。”

好，终于不拿法国女人说事儿了，作者对待名牌包的思路分明还是冲着炫富去的，她想这么一个炫富用的重要道具太难伺候了，对我这么粗心的人简直就是负担啊，所以我才不买，也劝你们不要买。呃，我想说我们买包是回家用的，又不是买尊菩萨拿回来供起来的，脏了伤了旧了难道就扔了吗？难道你的脸老了长皱纹了你觉得这是个负担就寻思着换一张脸？而且我觉得植鞣皮的手袋用旧了有着专属于你独一无二的色泽和触感，这也是买包的一大乐趣所在啊。

△这是个vintage的coach，完全没有logo在外面，它旧了还有划痕，但是它还是很美。

再次用伊娜的话来打打脸，她说，巴黎女人会故意把自己的包用得很旧，然后满不在乎地告诉别人：这是我奶奶留给我的Chanel。无论是淘宝货、快时尚、轻奢还是奢侈品，手袋的唯一用途就是装东西，实用性和装饰性是购买手袋最重要的参考因素。我们对物质的喜爱是因为它们真的美真的好用，而不是因为它只是个大牌。包是我们整体造型的一个部分，而不是我们炫富用的一个Logo。

比如Hermes的Birkin包，让很多人都为之疯狂，也被人视为是炫富的高级手段。但是Birkin包不过是当时爱马仕的首席执行官Jean-Louis Dumas为又一位引领法国女人着装风格的女神Jane Birkin设计的装尿布和奶瓶的包。人家Jane Birkin女士不过是想要一个结实耐用的袋子来把乱七八糟的婴儿用品都装起来罢了，Birkin包对她来说就是用来取代她以前常拎的没有封口的草编篮子的很实用的包罢了。

△她曾经说：“这才是真正的我：休闲装加牛仔裤，蓬蓬松松的头发，光脚走在大街上。”

她把铂金包看作是一件身外之物，她喜欢在它上面涂涂画画，配以写着抗议标语的贴纸、珠子和其他小饰物，她说：“如果包包不能随意的踢来甩去，那还有什么意思呢？所以我的铂金包已经破旧到看上去就仿佛被猫坐过一样。当然，也正是如此，说不定猫猫还钻进去住过。而且我总是带着它到处走，所以你能在上面看到我收集来的各种贴纸，希腊、以色列等等或者世界的某个角落。如果下雨，铂金包还是一个非常好的雨帽，你只要把其他的东西都放在塑料袋里就好了……”

△嗯，这就是被Jane Birkin“蹂躏”的世界上的第一只Birkin包

Jane Birkin彪悍的不需解释的人生我之前写过，戳：

当Birkin女士拍卖了她最后一只Birkin包 https://www.douban.com/note/444282980/

我仿佛已经感觉到作者要崩溃的内心：你们怎么能这样对待一个辣么贵的包，它还是个孩子！

再次，既然法国女人买名牌包不为炫耀，为什么中国女人买名牌包就要被骂脑残、拜金、炫富？

作者gang：“背着和自己身份不符合的名牌包，不是在给自己增面子，反而是在给自己掉价儿。”“来来去去，我从来没有省下一笔买名牌包的钱。”

好的，这下你们还没明白吗？就像我大学时有从农村来的同学觉得我们吃麦当劳是炫富一样，作者从来买不起一只名牌包，她买的最大牌的手袋是OUTLETS里的coach。然后她告诉你，她和她的贵妇朋友们都买不起，因为名牌包不是我们这种阶级负担得起的，然而你们这些喝不起下午茶还得辛苦工作挤地铁的人居然买名牌包？这TM的不是炫富是什么！劳资大写的不服！连我们生活的那么优越的人都买不起，你们凭什么！千万不要以为买一只Dior就能挤进我们的阶层，想都别想！

我在美国NASA工作的研究地外文明的科学家朋友（众：你这个梗没完没了了是吗！）告诉我：如果一个穷人跟你说金钱是这世上最庸俗的东西，有钱人的日子空虚寂寞冷一点都没意思，你千万别信。因为拥有过的人才有说没意义的资格，没拥有过就扯起道德啊阶级啊的大旗攻击别人的行为叫做羡慕嫉妒恨，吃不着葡萄说葡萄酸。

你说你不是买不起只是不想买而已，终归还是买不起。话糙理不糙，自己领会精神。

像释迦牟尼那样本来是好好的王子，坐拥无限江山，享尽无边富贵，身边娇妻美妾环绕的人，最终觉得这些日子没意思，想要放下一切去寻找普世真理，才叫真·放下一切。那些成天说自己淡泊名利的，你闻过名利的尾气吗？你从来没有省下过买一只名牌包的钱，就去臆测指责买名牌包的中国女人都是可笑肤浅的，只能说明在你的阶级或者生活圈子里，买名牌包还算是一种炫富行为。

毕竟，你看到什么，你就是什么（反过来也一样），只有你“缺”，你才会觉得别人在“炫”。你永远不知道有的人买下一只名牌包只需要花掉一个月的工资，从来不需要去“省”，就像很多农村孩子刚进城的时候无法想象吃麦当劳肯德基只是城市孩子日常生活中自然而然的一部分而已，花掉的只是他们一天的零花钱。

这不叫炫耀，这叫能负担起的普通消费行为，完全无需要上升到阶级和主义的高度。人家能负担得起，难道为了不刺激到你的玻璃心，还非得去淘宝买几十块钱的PU包才不叫炫富吗？

我之所以觉得“买名牌就是炫富”这种思维是一种90年代知音的过时风格，是因为这种心态完全无视了近二十年来中国普通民众财富积累的速度和消费观念的改变。在二十年前，吃一顿肯德基和麦当劳对一线大城市的普通家庭也不算是日常，因为那时候大家的工资都在一千块左右，买个一万块的包？饶了我吧，那妥妥的是钱烧的！

但是二十年后呢？拜物价膨胀和经济发展所赐，工资翻了几番不止，但是麦当劳肯德基的上涨幅度完全没那么大，奢侈品也没有翻倍的涨，那些在二十年前看来高不可攀的数字，现在看来远远没有那么可怕了。我大学毕业第一份工作实习期的工资是2K，转正后3K，省下一半买个轻奢对我来说不是一件困难的事。至于现在，拿出一到两个月的工资犒赏自己买个包，完全用不着像20年前的白领那样得过几个月啃方便面的日子。谁会觉得买个一两万的包就进入到上流社会了啊？上流社会的门槛啥时候那么低了？

当你在帝都或者魔都的地铁里随时可以看到女孩子们背着各种各样轻奢或者奢侈品的包一脸如常地来来去去的时候，当各个品牌都把隐藏Logo当做未来设计的重要方向的时候，把买个包就当作炫富的时代，早就已经过去了。

最后，就算法国女人真的不买名牌包，中国女人可不可以买名牌包？

△如果一个名牌包又好看，我又买得起，干嘛不买？千金难买我乐意，我花钱还得管你高不高兴吗？

中国女人买不买名牌包，我觉得算是我国内政，法国女人美国女人日本女人说什么关我们屁事，个人过好个人日子得了，人家法国女人还不吃中餐呢，你难道觉得吃中餐也是炫富？再说拿他国人民的习惯来规范教育我国人民，本身就是一件不靠谱的事儿。就算法国女人不买名牌包，也不代表中国女人就不可以买名牌包。尊重个人选择，少judge别人，难道你的法国贵妇朋友没有告诉过你这个简单的道理吗？

花着老公的钱才得以“优雅”地在下午茶会上，用尖刻的语言judge别人的全职太太，和那些被她们嘲笑的背着名牌包挤地铁、自己赚钱买花戴的职业女性，到底是谁更像个笑柄？

花自己的钱，我爱买包就买个包，我爱买表就买个表，我拿包装猫、挡雨、当菜篮子用，老娘我乐意，你管得着吗？

文/李小丢  头条号签约作者

今天我们不讲性别意识，不谈女权，更不用提到荡妇羞辱。对于陈冠希用外貌、性行为等侮辱性脏话“问候”林志玲的行为，就算倒个个儿，林志玲如此骂陈冠希，或者说男明星如此骂男明星，女明星如此骂女明星，毫无疑问都是毫无素质、Low穿地心的行为。

这件事和性别无关，跟双方当事人之前的人设也无关，难道刘德华林青霞这样的男神女神公开这么骂其他人，他就不Low了吗？一样Low，一样错。

别把这事儿和侃爷霉霉之间的欧美大咖撕逼相比，更谈不上什么真性情手撕心机婊。有素质的撕逼就像是一场辩论比赛，正反双方摆事实讲道理，有论点有论据就事论事，针对对手的弱点迎面猛击。没素质的撕逼就像陈冠希这样用类似“你妈死了”、“你妈卖批”（云贵川同学应该秒懂，批同逼）、“艹你大爷”的王八拳一顿乱打，你自己感觉挺爽的，可这本质上就是泼妇骂街。

这件事根本不用等到内情揭开，我就会毫不犹豫地站在林志玲这方的原因在于，无论林志玲是如外界爆料一般抢了陈冠希绯闻女友秦舒培的资源，还是林志玲阻碍了陈冠希出演电影的机会，如果你陈冠希能够把你撕逼的原因说清楚，说她是如何心机如何阴你，那么我也敬你是条汉子，甘当中立观众看事情最终发展如何而不会轻易站队。

△正在写这篇的时候陈冠希又透露了点内情，“骂林志玲是为了维护身边人”，这种维护方法真的好高级哦……

但是，一上来就是人身攻击，还毫无事实依据地暗示别人是靠潜规则上位的做法，就算你本来有多么值得同情，你的表现也只能是负分滚粗。我并不是说明星受了气就该装圣母不表达自己的愤慨，但是再次重复四个字：就事论事。你够胆泼妇骂街，怎么没胆说明白为什么啊？

据我多年来观摩泼妇骂街的心得告诉我，只爆粗不讲理的人一般只有两种原因：一是他自己知道自己不占理，所以就想用涉及到性器官的侮辱性言语来给人难堪；二是他逻辑差口才拙说不过人家，怒发冲冠之下只好用不过脑的脏话来应对，鉴于陈冠希是发起攻击的那个人，第二条理由基本不存在，所以我倾向于第一条。

然而毫无意外的，很多围观群众，尤其是网易评论区和微博的用户们，都表示力挺陈冠希到底。

△微博和门户网站评论区的最赞基本都被站队陈冠希的言论占领。

我就不说评论里说“他不会无缘无故骂人”的人有多可笑了，这几年陈冠希上头条的原因大多数都是因为爆粗口骂人甚至和人动手争执；我也不想说将他这种行为和真性情挂钩的言论有多智障，真性情≠没素质≠想干啥就干啥，人类社会之所以能维持正常运转靠的是人类理性控制自己放飞自我的本能，否则我裸奔也是真性情？我气上来了去杀个人也是真性情？我看到小鲜肉想睡他就强暴他也是真性情？

不过今天我想讨论的主题不是陈冠希个人的心理状态，也不想从他的成长背景倒推出他为何不能很好地进行愤怒管理，陈冠希这个人其实简单的一眼就能看透，说多了也没意思。我更感兴趣的是在“志玲被骂，纷纷点赞”这一事件背后折射出的大众心理状态。

首先，大众心中的强弱逻辑是狗可以咬人，人却不能咬狗；我弱我有理，你强你活该。

陈冠希这次骂林志玲，和王思聪之前骂范冰冰等女星的套路很类似，都是荡妇羞辱，暗示她们靠出卖肉体上位。但是王思聪招来的骂声明显比陈冠希要多，因为王思聪是强者，他骂别人都像是在欺负人，顾忌着他的身家地位，被骂的人都不能和他翻脸。

可是陈冠希就不同了，如果今时今日的陈冠希没有发生过艳照门这一出，而是香港新生代演技担当的话，他这次骂林志玲，估计要被群众艹翻。但是因为艳照门，他显得像个被大众毁掉的悲剧人物，甚至树立了自己在亚文化群体中的个性英雄形象，大众觉得欠他一个道歉，而且他和事业一帆风顺的林志玲比起来，是多么的不得志多么的弱势。

当骂人者和被骂者之间强弱对比非常悬殊，人们往往都会选择站弱者，如果骂人者是弱者一方，他简直就成为了大众眼中的英雄，无论他是爆粗还是诽谤，大家都会觉得他说的是真的。为什么呢？因为在大家的思维定势里，弱者不被逼急了，是不会主动去挑衅强者的。大家一边嘲笑“你弱你有理”的逻辑很荒谬，一方面又对此深信不疑。所以看到陈冠希骂林志玲，围观群众就像自己骂了可恶的上司、靠手段上位的同事一样得到了心理上的高潮。

这也是为什么林志玲不能和陈冠希对撕的主要原因，他们之间的地位差距决定了他们不能像侃爷和霉霉这样放手一撕，否则围观群众就要说你不大度、恃强凌弱、斤斤计较、不知宽容为何物。弱者可以毫无底线地去恶意攻击、污蔑、侮辱强者，强者只能受着，忍着，脸上还得保持微笑，因为你强你活该，这些都是你成功的代价，你一旦反击就是你仗势欺人，你再有理也不行。

对这种王八蛋逻辑，我只想用郭德纲的一句话来回应：“其实我挺厌恶那种，不明白任何情况就让你大度的人，这种人你要离她远一点，免得雷劈死他的时候连累你。”

其次，傻逼们都愿意相信牛逼的人是有背景的，他们骂潜规则不是因为痛恨潜规则的不公平，而是嫉妒为什么自己没机会靠潜规则上位。

中国文化现在有个特别有意思的现象，就是大家都不愿意承认个人奋斗的重要性，而宁愿相信成功的人都是有背景、有特权、靠手段心机上位的。因为这样Loser们可以给自己的失败找到一个很好的借口，“你看吧不是我不行，是这个社会不行，没给我们这种人机会。别人都是烂人所以占了社会的便宜，我是loser都因为我是好人。”

所以王思聪说范冰冰睡老男人，陈冠希骂林志玲是靠舔XX上位，大家都纷纷选择相信，还幸灾乐祸地等着看所谓林志玲的黑历史。林志玲几十年如一日的自律、友善、nice在他们眼里是做作，是装，是圣母，因为他们和相信比尔盖茨靠IBM董事的老妈，王石靠高官岳父才能成功的人是同一批人，他们才不愿意思考就算这些都是事实，为什么IBM董事那么多，但是比尔盖茨就一个，为什么红二代那么多，但是王石也只有一个。

范冰冰前段时间讲述了对电影《我不是潘金莲》的看法与自己的拍摄感触，其中有几句话就是对这些潜规则信奉者的啪啪打脸，她说：“长得漂亮的人挺多的，大家都可以靠脸吃饭，为什么没有人成为范冰冰？没有人可以不劳而获，没有人可以不经过努力，不经过成长，不经过疼痛就收获所有。”

其实这几天除了陈冠希撕林志玲，还有件撕逼的事儿我觉得挺值得拿出来说道说道的，就是腾讯“新闻哥”和大V和菜头之间的撕逼，这两件事的本质上有很多相似之处。事件的起因是因为新闻哥在官方微信公众号发了一篇名为《对不起，我在腾讯混得太差了》的文章，其中提到和菜头的微信公众号可以一天推送三条信息是因为和菜头跟张小龙是哥们儿，所以才能享受到这种特权：

而事实是，在微信公众号开放注册早期，当时愿意入驻公众号的帐号，都有每天发布三条消息的权限。不单是和菜头，当时开通账号的陈坤、南派三叔、沧月等都有这样的权限。而且，和菜头已经在之前的文章中多次解释过。现在，在新闻哥的嘴里，这变成了微信张小龙因为和菜头叔是朋友，所以公权私用，私相授予。我还是第一次见一个公司的官方账号这么黑自己公司和领导的。

和菜头当然是不惯毛病，他才不管强者不能撕弱者那一套智障逻辑，直接在回应文章中说：“（新闻哥的逻辑是）你能做到，是因为你们徇私，是因为你们有权，是因为你们有钱，这是奴隶的价值观。持有这种观点，目的是为了得到特权，得到金钱，得到舞弊的可能。说这种话的人，并不真心反对特权，反对贪污，反对腐化，因为奴隶的哲学里追求的就是自己有一天可以和主人一样为所欲为。”

这个社会里确实处处充满了规则，可是对我们这些没有家世背景的普通青年来说，把每一个机会都看作是唯一一条通向成功的路，义无返顾的为之付出百分百的努力，才是我们唯一应该遵循的规则。在这样的规则面前，我们都没有任何借口和退路。

真相是，你是什么样的人，你就会以什么样的眼光去看别人。自己希望走捷径靠特权潜规则的人，看到别人比自己成功，就觉得别人一定是走捷径靠关系一路睡上去的。

成功人士往往都身负这种毫无道理的污名，其中女性的遭遇更悲催一些，职场中女性升职的背后伴随着无数陈冠希式的性侮辱，Loser们就算死也不会承认女性的成功是因为她们个人有多优秀、多上进、多努力，污蔑她们是靠出卖自己的身体才能成功好歹也算是一种阿Q式的精神胜利法吧。

哎，说的就好像只要他们愿意陪人睡、投胎成为富二代、娶个白富美抱到岳父大腿就会成功似的，呵呵。

​文/李小丢 头条号签约作者

讲真，这个事儿真是承包了我昨天一天的笑点，我当时就感觉，不行，我要以此写篇文章纪念一下，在微博上一讲，看热闹不怕事儿大的的宝宝们一个劲儿地说要看，于是就有了这篇文。

事件的起因是这样的，8月3日晚，《优家画报》的官方微信公众号刊登了新发售的第399期封面人物靳东的专访，整篇文章真是槽多无口，全是亮点：

其中最严重的一个导致全网都爆了的亮点在于：靳东介绍自己最近“为了拍戏，我去读了很多 [ 医学 ] 的书，医学的书上牵涉到很多 [ 数学 ] 知识，于是我又去查了很多数学资料，结果看了些【诺贝尔数学奖】得主的小文章……”

诺贝尔？？？数学奖？？？黑人问号.jpg

作为一个喜欢八卦的文科生，我很早就知道诺贝尔是木有数学奖的，据八卦群众们的爆料是因为一个数学家三了诺贝尔爷爷，于是傲娇的诺贝尔老爷子决定，哼，我的钱是死也不会给数学家那些妖艳贱货的！

因为这个显而易见的常识错误，八卦群众聚集的微博、天涯娱乐八卦论坛和豆瓣八卦来了小组都炸锅了，纷纷以“靳东又双叒叕装逼失败了：诺贝尔数学奖”的类似标题开贴吐槽。当时看到这些帖子的时候，我的内心是崩溃的，大家之所以要说“又双叒叕”，是因为靳东暴露类似“诺贝尔数学奖”这样的错误已经不止一次了，下面我会详细梳理，先把这个事儿讲完的。

由于事发比较晚，当晚各方没有及时应对，直到昨天早上，先是靳东粉丝开了个澄清帖：

粉丝使用的大挽尊术声称：“虽然诺贝尔没有数学奖，但是存在得过诺贝尔奖的数学家。”嗯，给出的例子是奥斯卡最佳影片《美丽心灵》的原型经济学家约翰·纳什，粉丝说靳东一时搞混了也是有可能的。粉丝真的是好辛苦，思考了一晚上才给靳东找了个借口，但是经济学家纳什跟医学就更远了好吗？

对这个没啥说服力的澄清帖，围观群众感到很好笑，因为这种事儿吧，最好的处理方法是冷处理，你安静如鸡，第二天总有更劲爆的新闻取代这个热点的，但是你揪着不放，只会让更多的人知道这个“口误”。

有吃瓜群众揣测，很快就该杂志出来道歉让记者背锅了吧，果不其然，下午两点多钟《优家画报》的官方微博@iLady优家画报出来发布一则更正声明，说“牵涉到数学知识…”更正为“牵涉到的数学知识，我再去搜，看了一些获得过数学奖项的文章，让我发现了数学的乐趣”。末尾还@了靳东工作室，哎，不要这么套路好不好，全都被猜中了。

当时微博的评论里靳东粉丝就和围观路人吵成一团，还顺便批评杂志记者和工作室的，认为都是他们的错才导致靳东被嘲了：

这个事儿杂志和工作室有责任吗？我认为有，这种常识性错误是怎么一路绿灯通过审核最后印刷出来的？工作室不审稿？杂志社三审三校都没发现有毛病？怪不得纸媒药丸。但是要把锅全部甩给记者和编辑，硬说是他们听错了、写错了，我觉得任何智商在标准线上的人都看得出这太勉强了。

谁知道这边杂志社刚背锅，那边靳东工作室突然转发微博承认诺贝尔数学奖是口误了。可怜有些靳东粉丝刚刚还强烈要求杂志社放出采访音频，还靳东一个公道，分分钟被自家战友打脸打懵逼了：

然后配图是靳东眼角一滴泪的照片，Help!你这样让粉丝们怎么接梗啊！

其实严格来说，演员不知道诺贝尔奖里没有数学奖大家也是可以理解的，毕竟大部分文体界人士的知识文化水平不高，术业有专攻。所以好多演员读错字，或者在综艺节目里暴露出历史文化知识的欠缺，大家也就一笑而过了。

但是靳东这件事不同在于，无知读错字和有意编造谎言被戳穿之间给人的感受完全不能相提并论。

△之前刘诗诗因为把沮丧读作且丧被群嘲

靳东对外展现的是一个知识水平高、专业技能好的禁欲系老干部、有品位有思想的文艺中年男神形象，推广繁体字、推广二十四节气，督促粉丝多读书、多练字，自己也经常分享读书心得，多次强调演员要敬业。

他之所以说读诺贝尔数学奖得主的文章，就是为了给人传达一种为了塑造好专业人士，所以努力钻研剧本、刻苦做功课的良心演员的形象，所以从读医学专业书籍扯到了其中牵涉到的数学知识，没想到事先没有百度一下，不知道诺贝尔是没有数学奖的，才闹了个大笑话。

不过就算没有“诺贝尔数学奖”这个明显的错误，这段话也是经不起推敲的，稍微咨询下医生或者医学院在读的学生就知道，大部分医学专业学的是《医用高等数学》，只需要象征性地学一个学期即可，因为在医学中只需要用到一些基础的数学知识，高中学的就足够用了。

所以这不是用什么“口误”就能糊弄过去的，这是人设的崩塌，是装逼格的失败，是外行装内行的暴露。

大家对此反应这么大，也是因为这不是靳东第一次表现得和人设不相吻合了。光是在同一篇文章里，就还有个槽点：

文中称：“靳东挑剧本，在圈内是出名的。不仅要符合现实主义，场面细节也要可信。”这话多次在靳东接受的采访中出现，我好奇的是他怎么说得出口的？《箭在弦上》和《一起打鬼子》的男主难道不是他？请问抗日女神遭鬼子轮奸后小宇宙爆发以及裤裆藏雷的情节哪里现实主义？哪里又场面细节可信了？

△还记得当时被各种吐槽的抗日同盟射箭队女运动员被鬼子轮奸后突然爆发，原地窜到半空，裤子自动穿好，几十秒间把二三十个日伪军全部射死的故事么，嗯，这就是《箭在弦上》。

曾经被媒体和观众口诛笔伐的三大抗日雷剧情节：手撕鬼子、遭轮奸后逆天开挂和裤裆藏雷是被广电点名批评过的，还上过央视的《新闻1 1》，作为三大抗日雷剧其中两部的男主角，以及网剧《鬼吹灯》的男主，我只能说这三部戏大概非常符合靳东心中对魔幻现实主义的定义吧……

△实事求是的说，《箭在弦上》里穿个貂的靳东还是很帅的，“冷兵器抗日”的想法也很二次元。

说好的没有好戏宁愿不接去演话剧的人设呢？说好的不想演飞来飞去吊威亚戏因为不知道为什么要飞来飞去的人设呢？《箭在弦上》那个空中转体360度的镜头演员不吊威亚是怎么完成的？

也许，只是也许，靳东心目中“好戏”的定义和大部分人不太一样吧。

嗯，然后接受采访满嘴跑火车被揭穿之后让杂志社出来背锅，也不是第一次了。四月份的时候在《上海电视》杂志的封面上公然写：王凯曾遭他单独训话……

王凯：Excuse me？《伪装者》都过去快一年了why还要拉上我？我做错了什么要被你训？

结果还是杂志出来道歉了事：

▽而官微的回应更是耐人寻味：

其实现在回过头想想，去年靳东开始爆红的时候，一定有些媒体提醒迷妹们靳东的人设和真实的他是有一些差距和矛盾的，然而当时我们的粉丝滤镜都太厚了，以至于纷纷视而不见。例如《Vista看天下》在2015年10月刊出的《靳东：“老干部”的自我修养》一文中最后就提到：“在这个年代坚持用繁体字普及节气知识确实难得，只是如果能先把成语‘亘古不变’念对就更好了。”

可想而知，之后看天下杂志和记者被靳东粉丝骂的简直狗血淋头，至于靳东微博上常常出现的错别字，粉丝们都称是通假字，作为汉语言文学专业毕业的我弱弱地说一句，有资格把错别字说成是通假字的人从到鲁迅为止，后来的人再写错字，就是写错字而已。

一些“通假字”的“事故”：

他把“草木萌动（動）”写成了“草木萌劝（勸）”。“萌动”很好理解，百度上说是比喻草木开始发芽，正符合雨水时节。至于“萌劝”……抱歉真没查出有这个词。

他还曾把“茅盾文学奖”写成“矛盾文学奖”，这个，茅盾是人名，你总不能还通假了吧……

侯鸿亮在这条微博下面的评论也颇有意思。

粉丝别急着甩锅给输入法，靳东手写的繁体字一样有写错的。“对”的繁体字是“對”，左下不是“土”。 至于“祝愿”写的是简体就不追究了。

“不远万里”的“里”繁体字还是“里”，“里面”的“里”繁体字才写成“裡”。

至于靳东“爱好读书”的人设，崩塌也已有先兆，从12年到16年接受的访谈里，靳东推荐最多的是一本所谓西点军校出品的《没有任何借口》，包括这次《优家画报》的采访也推荐了，但是很对不起的是，这本书早就被揭露是一本伪书。所谓“伪书”，就是国内的野鸡出版社里的野鸡编辑们，借用国外名人名校名企的名头，剪刀加糨糊东拼西凑攒的一本根本就不存在的书而已。

至于清华哥哥李健和老干部对谈青春的高校活动里，他夸了一堆自己爱看书，历史系学生请靳东推荐点书，他说你要多读历史的书籍呀，没有具体书名；其他同学请他介绍下最近看的书的时候，他支支吾吾最后说了句我看的都是禁书，还是没有具体书名……

我个人感觉有种心态是越缺什么越要力图证明自己有什么，越没文化的人越喜欢显摆自己读的书，因为无知、心虚，要用一堆专业名词来包装自己，而真正的大家总会把话说得浅显易懂。

还有在采访里屡屡表现得“我就是我，是颜色不一样的烟火”，和外面那些浮夸张扬的小鲜肉一点儿也不一样的老干部，其实同样渴望被关注。之前爆出“机场看书入迷”的通稿的时候，粉丝们都强调是在机场的抓拍，是真实的老干部生活，结果分分钟发现是经纪人贴身拍摄的摆拍：

很多人，包括我，也是昨天才真正认识到，高知禁欲老干部的靳东是不存在的，存在的是一个有点儿虚荣心的演员靳东。其实我们不是不能接受演员有想拔高自己的虚荣心，毕竟虚荣心人人都会有，我们总想对外表现的比真实的自己更牛逼更闪闪发亮一些。

就像小时候我作文写得好，老师总把我文章当范文念，有一次当着全班同学问我说作文写得那么好，是不是平时常练笔啊。我本着装逼的精神理所当然地大力点头，结果我们班主任就问我说你练笔都写了些什么文章？把题目跟我们说说。当时我还是小学生，圆谎的经验明显不足啊！磕磕巴巴地说：“呃，我写了《外婆家的小猫和小狗》、《外婆家的小猫小狗打架》、《外婆家的小猫偷鱼吃》……”我们老师看我越说越不像话，就让我坐下了。

这是我人生中的一次非常深刻的教训，教训的道理很朴素：莫装逼，装逼遭雷劈。你为装一次逼撒的谎，以后要一百个谎来圆。我庆幸它来得很早，如果像知乎上某些红人都成年了还装逼露馅被人肉，那跟头摔得就太惨了，很可能一辈子就此一蹶不振。

我很理解演员靳东先生想将自己包装成文艺中年男神靳东的心理，人们都渴望崇拜完美高冷的神，而不是平凡的有缺点的人。尤其是有陈道明、陈宝国那样气质高冷、睥睨天下的大神放在那儿当榜样，中年男星们都想追求那个傲娇文化人的范儿，我理解，我都理解。

但是陈道明读错字也是会被吐槽的，至于把记者的稿抢过来自己改，则基本上已经算作是一个黑点了，人们之所以接受不了这样的行为，就是因为这些错误的共同点在于外行强装内行、指导内行、最后导致装逼失败。陈道明之所以崩坏的还没那么厉害，一来是曝光没有靳东多，还有神秘感和距离感，二是拿得出手的经典作品比靳东多。

△在512抗震救灾晚会的后台，陈道明接受采访时，还将“大难兴邦，否（pi）极泰来”说成了“fou极泰来”。至于《康熙王朝》里念错的错别字就更多了。

之前吴亦凡和小G娜的那档子事儿出了之后，其实对热衷于艹人设的明星们都是一个警惕。伪装自己去做一个和自己本身相差甚远的人，需要强大的自控力去控制自己不要崩人设，还需要极高的情商去随时应对突发状况，不断地圆谎。就好比很多人都说林志玲的完美是一种人设，但是她走红的十几年来她一直能把这种人设保持住没有崩坏，如果是演的，那我真要说这个完美的林志玲是林志玲这辈子演过最好的一个角色。

具体到装文艺男神，你还需要有极强的学习能力，也许以前的你总写错别字，总看伪书，但是如果你肯学，也许你就会从装文艺，变成真文艺，一切皆有可能。不过说真的，还是塑造个和真实的自己相差不是太多的人设更靠谱，不仅自己轻松，粉丝和团队也没那么累。

一个人是什么样子，TA很久以前就是那个样子，只是你没有发现而已。没有人会一夜改变，所有结果是一个又一个自我选择的叠加。人设会崩，是因为人设是虚假的自我，总有一天会被戳穿，而被戳穿之时，不要抱怨TA怎么变了，这无非是一个又一个自我选择叠加的后果而已。

人设固然能为演员加分，但是演员最终还是要靠作品说话。《伪装者》之前的雷剧我们暂且不论，《伪装者》之后靳东该用什么作品来证明自己能够有底气像陈道明那样拽呢？希望下次靳东再引起舆论关注讨论的，是他的角色，是他的作品，而不是崩了一次又一次的人设。

最后郑重声明，我很爱《伪装者》里的明楼和《琅琊榜》里的蔺晨，为演员靳东先生补过他的《到爱的距离》和《温州一家人》的cut，对他的业务水平是服气的。但是我不是靳东的脑残粉，只能算角色粉，所以有些尴尬的事儿呢，不能闭着眼给自己洗脑说他做什么都是对的。

希望靳东粉丝理解，不是所有指出靳东先生存在的问题的人都是黑子，或者都是王凯粉丝，这种想法是不可取的。我再三重申，喜欢一个明星，就像真的爱一个人那样，要尽自己所能让他变得更好，其中也包括正确地认识到他存在的问题。而不是毫无原则地护着他宠着他觉得他什么都对，慈母多败儿的道理大家都懂（这是个比喻不要多想）。

对靳东粉丝的业务水平我是服气的，每次都能想出超高难度的洗白法，比如下面这位说的：“他推荐的不是伪书谢谢，那本书有原版，只是有盗用其名的伪书，别不懂装懂了。”好嘛，既然扯到我的老本行，那我就好好给靳东粉丝和吃瓜路人们普及一下靳东读的那本《没有任何借口》是原版还是伪书。

说之前我们先明确一个基本概念，那就是《没有任何借口》的原版只有一个，全名为《没有任何借口—美国游骑兵精英的行为准则》，原版名《No Excuse Leadership—Lessons From The U.S. Army’s Elite Rangers》，中文封面是这样的，出版社为中国社会科学出版社：

在亚马逊上一搜便知，只有这本有原版，其他的伪书只有中文版：

当时这本书出版的时候还是引起了不小的轰动的，因为在他之前《没有任何借口》的伪书已经风行并大卖，据报道“授权该社出版此书的美国约翰.威利出版公司(亚洲)发表了一份声明(全文附后)，中国社会科学出版社也在该书腰封上刊印北京鼎恒律师事务所的律师声明，并印有原版书封面。显然这是针对此前已在国内风行数月，且连续登上各地图书销售排行榜前列的同名《没有任何借口》(机械工业版)，以及新近冒出的多种版本的《没有任何借口Ⅱ》。"

报道链接：http://enjoy.eastday.com/eastday/node7209/node7248/node7364/userobject1ai623930.html

《没有任何借口》的伪书卖得最好的是以下这几本：

尽管这本书2004年就被《中国青年报》揭穿是伪书，但是后来还一直换出版社换作者名在翻新着出，作者名用过：凯普、施伟德、杰伊·瑞芬博瑞等等，不过你只要记住除了中国社会科学出版社出的那本是真的其他都是假的就行了。

中青报的链接：http://zqb.cyol.com/content/2004-11/17/content_989486.htm

下面我们就来分辨靳东读的是唯一的那本原版呢？还是李鬼多的不行的伪书呢？

最早看到媒体报道靳东提及自己读的那本《没有任何借口》，是2015年8月25日新浪娱乐发布的采访稿《《伪装者》胡歌首认分手 靳东拒绝男男CP》链接：http://ent.sina.com.cn/v/m/2015-08-25/doc-ifxhehqr6240151.shtml

原话是：我最喜欢的一本书是西点军校出的《没有任何借口》，而事实在生活中，我一直在秉承这个原则。

请注意，西点军校出的这几个字，以及我在网上找到了靳东朗读《没有任何借口》的音频，不长，就34秒，链接：http://www.tudou.com/programs/view/FZrK42-xF1A/?FR=LIAN

由于没有画面，我把文字给出来：

“没有任何借口”是西点军校奉行的最重要的行为准则，它强化的是每一位学员想尽办法去完成任何一项任务，而不是为没有完成任务去寻找任何借口，哪怕看似合理的借口。其目的是为了让学员学会适应压力，培养他们不达目的不罢休的毅力。它让每一个学员懂得：工作中是没有任何借口的，失败是没有任何借口的，人生也没有任何借口。

很简单的，把这段话一搜，就可以搜到是引自哪一个版本的《没有任何借口》，果不其然在豆瓣找到了有读者做的摘抄，一字不漏，一模一样。链接：https://book.douban.com/annotation/19241091/

那这本《没有任何借口》是哪本呢？是下面这本著名的绿皮伪书，注意看内容简介里的前几句和靳东朗读的也是一致的，确定为同一本书，这本书号称是毕业于西点军校的演说家费拉尔?凯普写的西点军校的行为准则：

嗯，这本书就是著名的伪书啦，看下媒体的报道，伪书到底为什么伪：

注意我划的红线，靳东强调了很多次西点军校的守则啥的，但是真相是“没有任何借口”的思想是在游骑兵学院中源起，并被发扬光大，乃至被推广至美国军队。啊，好悲桑啊，和西点军校基本上毛关系没有……

说到这里已经真相大白了，靳东阅读的、喜爱的、推荐的是那本伪书里编造的思想，呃，作为一个书评人我分析一下为啥伪书在国内反而比原版受欢迎的原因哈，中青报记者说了：

《没有任何借口》是这样给企业员工们上课的：“如果你为一个人工作，如果他付给你薪水，那么你就应该真诚地、负责地为他干，称赞他、感激他，支持他的立场，和他所代表的机构站在一起。”“也许你的上司是一个心胸狭隘的人，不能理解你的真诚，不珍惜你的忠心，那么也不要因此而产生抵触情绪，将自己与公司和老板对立起来。”“不要感慨自己的付出与受到的肯定和获得的报酬不成比例，不要老是觉得自己得不到理想的工资，不能获得上司的赏识。这样的情绪是产生借口的温床。”“我们需要的是具备这种精神的人：他们想尽办法去完成任务，而不是去寻找任何借口，哪怕看似合理的借口。”

有人评论说，这些话，简直每一个字都说到了老板的心坎儿里！而且，这些“很中国”的话竟然还是从一位叫凯普的“美国著名企业咨询专家”的口中说出来的！这样的书怎么会不畅销！

而《没有任何借口》的原版思想是啥呢？是通过十大行为准则,以人性化、科学化的手段，“促使员工在极端条件下做出优异表现，无论成功几率多小，都能坚持不懈，以培养员工不惜任何代价获取成功的精神力量”，强调的并非被动服从，而是“领导力”，一个理想团队中的每个成员都是某种意义上的领导者。这才是《没有任何借口》真正的思想精髓，这个概念国内老板都接受不了的，个个把自己当皇帝啊！

所以你知道为啥那本带有强烈的奴性色彩、强调无条件为老板为公司付出的伪书为啥那么受欢迎了吧，为啥那些搞传销、连锁发廊、房屋中介的领导们都买这书给员工洗脑了吧！

对靳东粉丝的业务水平我是服气的，每次都能想出超高难度的洗白法，比如下面这位说的：“他推荐的不是伪书谢谢，那本书有原版，只是有盗用其名的伪书，别不懂装懂了。”好嘛，既然扯到我的老本行，那我就好好给靳东粉丝和吃瓜路人们普及一下靳东读的那本《没有任何借口》是原版还是伪书。

说之前我们先明确一个基本概念，那就是《没有任何借口》的原版只有一个，全名为《没有任何借口—美国游骑兵精英的行为准则》，原版名《No Excuse Leadership—Lessons From The U.S. Army’s Elite Rangers》，中文封面是这样的，出版社为中国社会科学出版社：

在亚马逊上一搜便知，只有这本有原版，其他的伪书只有中文版：

当时这本书出版的时候还是引起了不小的轰动的，因为在他之前《没有任何借口》的伪书已经风行并大卖，据报道“授权该社出版此书的美国约翰.威利出版公司(亚洲)发表了一份声明(全文附后)，中国社会科学出版社也在该书腰封上刊印北京鼎恒律师事务所的律师声明，并印有原版书封面。显然这是针对此前已在国内风行数月，且连续登上各地图书销售排行榜前列的同名《没有任何借口》(机械工业版)，以及新近冒出的多种版本的《没有任何借口Ⅱ》。"

报道链接：http://enjoy.eastday.com/eastday/node7209/node7248/node7364/userobject1ai623930.html

《没有任何借口》的伪书卖得最好的是以下这几本：

尽管这本书2004年就被《中国青年报》揭穿是伪书，但是后来还一直换出版社换作者名在翻新着出，作者名用过：凯普、施伟德、杰伊·瑞芬博瑞等等，不过你只要记住除了中国社会科学出版社出的那本是真的其他都是假的就行了。

中青报的链接：http://zqb.cyol.com/content/2004-11/17/content_989486.htm

下面我们就来分辨靳东读的是唯一的那本原版呢？还是李鬼多的不行的伪书呢？

最早看到媒体报道靳东提及自己读的那本《没有任何借口》，是2015年8月25日新浪娱乐发布的采访稿《《伪装者》胡歌首认分手 靳东拒绝男男CP》链接：http://ent.sina.com.cn/v/m/2015-08-25/doc-ifxhehqr6240151.shtml

原话是：我最喜欢的一本书是西点军校出的《没有任何借口》，而事实在生活中，我一直在秉承这个原则。

请注意，西点军校出的这几个字，以及我在网上找到了靳东朗读《没有任何借口》的音频，不长，就34秒，链接：http://www.tudou.com/programs/view/FZrK42-xF1A/?FR=LIAN

由于没有画面，我把文字给出来：

“没有任何借口”是西点军校奉行的最重要的行为准则，它强化的是每一位学员想尽办法去完成任何一项任务，而不是为没有完成任务去寻找任何借口，哪怕看似合理的借口。其目的是为了让学员学会适应压力，培养他们不达目的不罢休的毅力。它让每一个学员懂得：工作中是没有任何借口的，失败是没有任何借口的，人生也没有任何借口。

很简单的，把这段话一搜，就可以搜到是引自哪一个版本的《没有任何借口》，果不其然在豆瓣找到了有读者做的摘抄，一字不漏，一模一样。链接：https://book.douban.com/annotation/19241091/

那这本《没有任何借口》是哪本呢？是下面这本著名的绿皮伪书，注意看内容简介里的前几句和靳东朗读的也是一致的，确定为同一本书，这本书号称是毕业于西点军校的演说家费拉尔?凯普写的西点军校的行为准则：

嗯，这本书就是著名的伪书啦，看下媒体的报道，伪书到底为什么伪：

注意我划的红线，靳东强调了很多次西点军校的守则啥的，但是真相是“没有任何借口”的思想是在游骑兵学院中源起，并被发扬光大，乃至被推广至美国军队。啊，好悲桑啊，和西点军校基本上毛关系没有……

说到这里已经真相大白了，靳东阅读的、喜爱的、推荐的是那本伪书里编造的思想，呃，作为一个书评人我分析一下为啥伪书在国内反而比原版受欢迎的原因哈，中青报记者说了：

《没有任何借口》是这样给企业员工们上课的：“如果你为一个人工作，如果他付给你薪水，那么你就应该真诚地、负责地为他干，称赞他、感激他，支持他的立场，和他所代表的机构站在一起。”“也许你的上司是一个心胸狭隘的人，不能理解你的真诚，不珍惜你的忠心，那么也不要因此而产生抵触情绪，将自己与公司和老板对立起来。”“不要感慨自己的付出与受到的肯定和获得的报酬不成比例，不要老是觉得自己得不到理想的工资，不能获得上司的赏识。这样的情绪是产生借口的温床。”“我们需要的是具备这种精神的人：他们想尽办法去完成任务，而不是去寻找任何借口，哪怕看似合理的借口。”

有人评论说，这些话，简直每一个字都说到了老板的心坎儿里！而且，这些“很中国”的话竟然还是从一位叫凯普的“美国著名企业咨询专家”的口中说出来的！这样的书怎么会不畅销！

而《没有任何借口》的原版思想是啥呢？是通过十大行为准则,以人性化、科学化的手段，“促使员工在极端条件下做出优异表现，无论成功几率多小，都能坚持不懈，以培养员工不惜任何代价获取成功的精神力量”，强调的并非被动服从，而是“领导力”，一个理想团队中的每个成员都是某种意义上的领导者。这才是《没有任何借口》真正的思想精髓，这个概念国内老板都接受不了的，个个把自己当皇帝啊！

所以你知道为啥那本带有强烈的奴性色彩、强调无条件为老板为公司付出的伪书为啥那么受欢迎了吧，为啥那些搞传销、连锁发廊、房屋中介的领导们都买这书给员工洗脑了吧！

资料收集、整理 by 李小丢

对靳东粉丝的业务水平我是服气的，每次都能想出超高难度的洗白法，比如下面这位说的：“他推荐的不是伪书谢谢，那本书有原版，只是有盗用其名的伪书，别不懂装懂了。”好嘛，既然扯到我的老本行，那我就好好给靳东粉丝和吃瓜路人们普及一下靳东读的那本《没有任何借口》是原版还是伪书。

当时这本书出版的时候还是引起了不小的轰动的，因为在他之前《没有任何借口》的伪书已经风行并大卖，据报道“授权该社出版此书的美国约翰.威利出版公司(亚洲)发表了一份声明(全文附后)，中国社会科学出版社也在该书腰封上刊印北京鼎恒律师事务所的律师声明，并印有原版书封面。显然这是针对此前已在国内风行数月，且连续登上各地图书销售排行榜前列的同名《没有任何借口》(机械工业版)，以及新近冒出的多种版本的《没有任何借口Ⅱ》。"

报道链接：http://enjoy.eastday.com/eastday/node7209/node7248/node7364/userobject1ai623930.html

尽管这本书2004年就被《中国青年报》揭穿是伪书，但是后来还一直换出版社换作者名在翻新着出，作者名用过：凯普、施伟德、杰伊·瑞芬博瑞等等，不过你只要记住除了中国社会科学出版社出的那本是真的其他都是假的就行了。

下面我们就来分辨靳东读的是唯一的那本原版呢？还是李鬼多的不行的伪书呢？

最早看到媒体报道靳东提及自己读的那本《没有任何借口》，是2015年8月25日新浪娱乐发布的采访稿《《伪装者》胡歌首认分手 靳东拒绝男男CP》链接：http://ent.sina.com.cn/v/m/2015-08-25/doc-ifxhehqr6240151.shtml

原话是：我最喜欢的一本书是西点军校出的《没有任何借口》，而事实在生活中，我一直在秉承这个原则。

由于没有画面，我把文字给出来：

“没有任何借口”是西点军校奉行的最重要的行为准则，它强化的是每一位学员想尽办法去完成任何一项任务，而不是为没有完成任务去寻找任何借口，哪怕看似合理的借口。其目的是为了让学员学会适应压力，培养他们不达目的不罢休的毅力。它让每一个学员懂得：工作中是没有任何借口的，失败是没有任何借口的，人生也没有任何借口。

很简单的，把这段话一搜，就可以搜到是引自哪一个版本的《没有任何借口》，果不其然在豆瓣找到了有读者做的摘抄，一字不漏，一模一样。

链接：https://book.douban.com/annotation/19241091/

那这本《没有任何借口》是哪本呢？是下面这本著名的绿皮伪书，注意看内容简介里的前几句和靳东朗读的也是一致的，确定为同一本书，这本书号称是毕业于西点军校的演说家费拉尔?凯普写的西点军校的行为准则：

嗯，看下媒体的报道，伪书到底为什么伪：

《没有任何借口》是这样给企业员工们上课的：“如果你为一个人工作，如果他付给你薪水，那么你就应该真诚地、负责地为他干，称赞他、感激他，支持他的立场，和他所代表的机构站在一起。”“也许你的上司是一个心胸狭隘的人，不能理解你的真诚，不珍惜你的忠心，那么也不要因此而产生抵触情绪，将自己与公司和老板对立起来。”“不要感慨自己的付出与受到的肯定和获得的报酬不成比例，不要老是觉得自己得不到理想的工资，不能获得上司的赏识。这样的情绪是产生借口的温床。”“我们需要的是具备这种精神的人：他们想尽办法去完成任务，而不是去寻找任何借口，哪怕看似合理的借口。”

有人评论说，这些话，简直每一个字都说到了老板的心坎儿里！而且，这些“很中国”的话竟然还是从一位叫凯普的“美国著名企业咨询专家”的口中说出来的！这样的书怎么会不畅销！

而《没有任何借口》的原版思想是啥呢？是通过十大行为准则,以人性化、科学化的手段，“促使员工在极端条件下做出优异表现，无论成功几率多小，都能坚持不懈，以培养员工不惜任何代价获取成功的精神力量”，强调的并非被动服从，而是“领导力”，一个理想团队中的每个成员都是某种意义上的领导者。这才是《没有任何借口》真正的思想精髓，这个概念国内老板都接受不了的，个个把自己当皇帝啊！

​文/李小丢 头条号签约作者

说真的，我有点怀念没有微信的日子了。

周日睡了个懒觉一起来，整个微信朋友圈和订阅的微信号就清一色地在讨论王宝强离婚声明的事儿，几乎不用去看新闻，我就迅速地完成了补课。顺便也要怜惜一下媒体工作者和公号狗们，本来周日还能喘个气儿放松一下，谁知道宝宝一言不合就在凌晨搞个大新闻，得，大家都加班不说，硬生生逼得那些大部分在晚间推送的微信公众号们都抢在了午饭之前推送。

时间就是一切啊，在做公号的时代，抢热点别说是晚一天了，晚半天可能就赶不上趟了。就连我这个十八线的小透明，都有读者在不同的社交平台上@我，问我对宝强离婚声明的看法，并且情深意切地表示“就等着看你的文章啦小丢！”

我一方面是感动，一方面又感到深深地疲累。抬头望了一下窗外，这个周日的北京是难得的天朗气清，天气这么美妙，大家不出门撩妹泡妞，逛吃撒欢，反而都打了鸡血一样关注别人出没出轨，离不离婚的事情，到底有什么意思的啦？

于是我就任性的和老公做了一个决定，两个人都不带手机，出去逛荡一天。我们去了十里河的花鸟鱼市，看了一条街的热带鱼，对着缸里的热带鱼做邓紫棋一样的金鱼嘴；蹲在好几个赌核桃的摊儿上挑挑拣拣，最后开了两对还不错的官帽核桃；去卖猫和卖貂的店里看了一圈儿，逗猫无数，抱了两只懒洋洋的貂，在被迷的要买之际被老公强行拖走……

之后去吃鱼火锅把肚皮吃的滚瓜溜圆，再连着看了两部古天乐主演的电影，去麦当劳直接拎了一套Line Friends的玩具开心地回家……

啊，简直是完美的一天，在两个人谁也不能看手机的情况下，在远离了宝强离婚、胖胖球队和洪荒之力等最新热点的情况下，我们可以把精力都专注在逛街、吃饭和看电影这些事情上。啊，我还顺便在电影院里用纸团子袭击了坐前面不专心看电影却在刷朋友圈的人，真是好爽！

在这信息闭塞的一天里，我的幸福感不降反增，再也没有随时要刷新微博看最新热点的紧张感，现实生活的烟火气反而能给我更多的安慰。到了下周日人们就已经不会再关心宝强离婚的事儿了，但是在这个周日，却有无数人为了追上这个热点，放弃了和家人在一起的时光，放弃了现实生活中的种种乐趣，真是，有个鬼的意思嘛！

热点是层出不穷的，就像掰棒子的狗熊一样，你为了不错过一个热点而不断奋力追赶，却浑然不觉你已经错过了生活中更多有意思的事儿。和菜头就喜欢引用李笑来在《通往财富自由之路》里说过的几句话：

人生中浪费生命、虚掷光阴、永陷贫困的三个大坑，看看你落进去没有：

1、莫名其妙地凑热闹；

2、心急火燎地随大流；

3、操碎了别人的心肝。

少关心别人的事儿，少凑热闹，把精力多花在自己和家人的身上，提升自己的幸福感，这才是我们摆脱焦虑和获得平静的最好方法。无论对写作者还是对读者而言，不是每个热点都需要追，生活中比这几个热点有意思的事儿多着了。

但是微信这个产品的出现，使得大家对“离群”这个概念产生了莫大的恐惧，错过了一个热点，就仿佛感觉自己错过了一个时代，唯恐自己被潮流抛弃。

从最近的奥运会上来看，几乎所有的微信公号头条都在撞衫，你甚至可以提前预料到它们会推送什么样的内容。以前一个网络热词好歹还是“三月网红”，但是“洪荒之力”这四个字在短短的三天内就已经让我看得想吐了。看着什么八竿子打不到的行业都要来蹭下热度，都要爆发下“洪荒之力”，我恍惚中觉得这简直是一种新的行为艺术。

朋友圈和微信公号完全成了信息堰塞湖，先是信息同质化，渐渐的连观点都同质化。大家在朋友圈的发言是高度统一而毫无弹性的，每个人在发表所谓的“个人观点”之前，都要充分地考虑朋友圈受众的接受程度，生怕一个不小心就成了异端邪说。

最近有几个读者私下里给我留言，有人说很喜欢我的文章，但是不敢分享到朋友圈，因为我的观点和他朋友圈里朋友们的观点不一致，怕引起争议；有人是大胆转发了去，结果有朋友不同意，和她辩论起来，她气愤不过就截图给我看，她疑惑的是为什么会有人不同意我的观点。

大家是因为有了朋友圈，所以产生了朋友圈里都是和我志同道合的人的错觉吗？我和我最亲近的朋友们尚且因为某些观念的不同而几乎天天都在友好的争论，为什么大家认为在朋友圈里就可以实现观念上的和谐大同？这本身就是极为可笑的。

但是这种可笑的观念却日渐成为了一种每个写作者都不能忽视的巨大的力量，很多批评者认为那些屡屡贡献出10W 文章的写作者们是在无底线地迎合读者的阅读G点，其实更进一步地说，他们迎合的是朋友圈里的大多数，也就是朋友圈里的主流观点。

所以作为独立个体的咪蒙在微博上说“爱国是兽交”，但是作为公号写作者的咪蒙写的却是《永远爱国，永远热泪盈眶》，你永远无法知道这个时代那些成功的公号写作者内心真实的想法，因为他们只不过是在为大多数人的情绪代言而已，他们写了什么根本不重要。重要的是他们写的东西符合大众当时的情绪，大众看了之后，很爽，感觉说出了自己的想法，这就够了。

如果大众的情绪在第二天有反转，这也不妨碍他们立马掉头写篇和自己昨天观点完全不同的东西。从前的写作者是用自己的思想和文笔去启发和引导民众的思想，而今是反过来的，是民众的情绪和思想指导写作者该如何表达自己的观点。

所以，不止是读者不敢在朋友圈里发出与众不同的声音，写作者也在越来越多的权衡利弊：到底是该表达自己的观点，还是去顺从大多数的观点？后者的诱惑显然更大，也更容易获得成功。

以八达岭老虎伤人一事为例，顺着大众的情绪指责女受害者不遵守规则、控制不住情绪的文章很容易成为爆款，而提出不要因个别事件而上升到攻击整个性别的我，咳咳，连续几天都是取关的比关注的多，然后被各种留言骂的狗血喷头。

再到王宝强离婚事件，现在的主流观点都是在同情宝宝，谴责出轨的马蓉和前经纪人宋哲。如果有人说宝宝的声明不体面，没有为孩子着想，立马就可以亲身体验下马蓉的滋味了。例如自媒体写作者周冲在一夜没睡，赶在周日早上六点钟发表了两篇站在主流观点之外的文章，她的遭遇是什么？今早她讲述了昨天两篇文章发出之后的遭遇，连她的某些“好友”都在攻击她，甚至发长文撕逼。

再看一下其他公号的文章，大都迎合了“力挺宝强，声讨马蓉”的主流，唯一在发出不同声音的，基本上都是各大纸媒的账号——它们还保存了从不同角度去思考问题的传统，例如新京报的《吊打“奸夫淫妇”，王宝强还深深迷恋着农耕时代的价值观》、南方都市报的《娱乐圈应告别“休妻式”分手》等等，但是读者们的评论简直可怕，仿佛作者应该被浸猪笼应该被沉塘：

​这个年头，想要坚持自我，谈何容易呢？不谈理想，也不谈盈利，光是站在大多数对面的那种压力，就不是每个人都能承受的了。

回到宝宝离婚这件事上，我个人的意见是，慷他人之慨的都是贱人。

中国人有个很奇怪的习惯就是对善人太恶，对恶人太善。反正表示同情又不要钱，还能显得自己善良又大度。可是你每次劝别人大度的时候，最好也设身处地的把自己放在那个位置思考一下，如果你还能大度的起来，你再劝别人去宽容，否则，最好还是免开尊口。

谁不想体面的好聚好散，谁不想做倪震周慧敏、李宗盛林忆莲、王菲李亚鹏、Selina张承中？问题是，好聚好散是要在双方都达成共识，婚内问题都和平解决的基础上才能谈的，如果一方本就是在欺骗另一方，被发现之后既不醒悟也不坦诚，还想着要拼命甩锅给对方，这个时候还考虑体面干嘛啊？面子不仅是别人给的，也是自己挣的，自己做事儿不地道，就别怨别人怎么不给你留余地。

在对待婚内出轨这件事上，如果是妻子发现丈夫出轨，到天涯去求助，姐妹们大部分都会鼓励妻子掌握好证据方便离婚时占据到有利位置，然后要让小三和渣男声誉扫地，净身出户。到了对待事先早有预谋的出轨妻子之时，又为何要求丈夫要不发恶言、不出恶声、宽容大度呢？

凌潇肃和潘粤明倒是如你们所愿的大度了？可是他们得到公平对待了吗？如果不懂得要在此类事件上对男女一视同仁，而是一味双标的话，某些所谓的女权主义者和她们厌恶的直男们又有什么区别呢？不过还有一点值得我们注意的是，无论是丈夫出轨还是妻子出轨，人们攻击的火力似乎更集中于女性，例如姚笛和马蓉受到的批评就比文章和宋哲要更多，既然出轨是两个人的事儿，就别忘了“渣男”也是很有贡献的哦！

△陈思诚力撑王宝强的微博其实对双方都适用，在我们不甚了解一件事情的原委的时候，所下的结论无非都是诛心。至于站在道德制高点批判他人的，则更应当三思。

但是，虽然我是这个观点，但是我也希望能看到更多不同观点的出现，就算那些观点跟我背道而驰，我也认为它们的存在是有价值的，在和不同观念对照的时候，你的观念才会更完善从而避免偏激和狭隘。

因为我从来不觉得自己的思想就一定对，更不会认为自己的思想和主流一致就有了安全感，尽管微信的出现让我们有了这样的错觉，以为自己是大多数就代表了正义，就可以肆无忌惮地攻击那些少数派，这样的思想是很危险的。

久而久之，你会放弃自己主动思考的权利，而只是盲目地去跟着潮流站队，这是追热点最可怕的事情，你可能在不知不觉之中就被洗脑而不自知。

我希望大家不要怕自己和别人不一样，更不要因为别人和你想的不一样就轻易愤怒，一个包容多元思想的社会才会日趋开放和进步，只有一个声音、一种思想的社会才是最危险的，想想奥威尔的《1984》吧。

​

文/李小丢 

关心欧洲新闻的同学大概已经知道了，最近整个欧洲都在为穆斯林妇女是否有权利在海滩穿着布基尼（burkini）而撕逼，以法国为首的部分国家和城市已经公开下了禁令，禁止穆斯林女性在海边公共场所穿着布基尼。

布基尼是个什么鬼？布基尼burkini，顾名思义，就是布卡罩袍burqa和比基尼bikini这两个词的合体。布卡罩袍，是一种从头到脚裹得严严实实的，连眼睛部分都有薄纱网遮盖的罩袍。↓布卡罩袍由阿富汗塔利班于上世纪90年代在伊斯兰极端分子统治地区强制推广。目前主要集中在阿富汗、巴基斯坦和印度等地。

​虽然有比基尼的词根在里面，但是从外形上来看，布基尼根本就是比基尼的反义词嘛。这是一种能够盖住身体大部分的连帽泳衣，它由三部分组成，包括头巾、束腰外衣以及裤子。

​法国是被恐怖袭击吓坏了，所以禁止民众在公共场合穿戴具有宗教标志的服饰，认为禁止布基尼可以减少极端伊斯兰份子的袭击事件。呃，这么直白怪不得要引起世界范围内关于人权、女权、宗教自由、种族歧视等等八百年也掰扯不清的问题的大讨论，说好的自由平等博爱呢？

《纽约时报》的专栏作者在批判法国禁令可笑的时候，还用了咱们青岛大妈的脸基尼来证明女性应该有想露哪里露哪里，想遮哪里遮哪里的自由，无论哪种自由都应该被尊重。无论他东拉西扯想要证明什么，我总觉得把脸基尼和布基尼相提并论是不合适的，青岛大妈们纯粹是为了爱美才如此打扮，因为这可以防晒；但是穆斯林女性是否是自愿穿着布基尼则有待商榷，一种在极端宗教教义影响下的“自愿”，恐怕不算个人自由。

​再次强调，人的个人意愿（不论是纯粹自我意愿还是被错误观念影响）需要被尊重，但客观上需要被审视。明显有违人性常理的行为不能因为当事人的一句“自愿”，就认为它的存在是合理的，甚至还要鼓吹这是一种“自由”。对不起，这不是真正的自由。

相比起来德国和奥地利（比如德国的Neutraubling和奥地利的Hainfeld等城市）要聪明的多，他们的禁止理由是出于卫生考虑，并不涉及宗教问题。因为这种全遮蔽的泳衣，可能会造成消毒不彻底，并将一些皮肤病特征掩盖，对其它在泳池内的使用者造成潜在威胁，而且过多的衣料本身会带入更多的细菌，造成对泳池的污染。

​看比基尼女郎与布基尼女郎的世纪相遇，一方是能露的地方都露了，另一方是能不露的地方都遮住了……呃，我都被绕进去了。其实，这种看外星人的眼神，七十年前的比基尼女郎也遭遇过。今年正好是比基尼诞生七十周年，在它初诞生之际，教皇Pope Pius XII公开表示在公众场合穿比基尼是不道德的，甚至是“罪恶”的，意大利、西班牙、葡萄牙和澳大利亚等沿海国家全部对比基尼下了禁令。

​从禁止露的太多的比基尼到禁止露的太少的布基尼，这七十年来世界到底改变了多少？又有什么是从未改变的？

​△左图：1966年禁止裸泳（穿太少）；右图：2016年禁止布基尼（穿太多）by比利时漫画家Pierre Kroll

1946年6月30日美军在马绍尔群岛上一个小岛进行了世界上第一次和平时期的原子弹试验，一颗20千吨的原子弹自空中投掷而下，随即在一组舰队的上空中爆炸。一夕之间，这座不知名小岛的名字响彻世界，它就是比基尼岛（Bikini Island）。

而在时尚界，也有两位设计师酝酿在泳装界引发核爆，他们想让二战前那种只露出手臂和腿部的女士泳衣更富美感，循着19世纪以来女士服装由繁入简的趋势，他们敏感地意识到，要更进一步地解放女性，就是要让她们穿的少一点，更少一点。

​△比基尼诞生前的连体式女式泳装

在比基尼出现之前，其实已经有分体式泳衣的出现，甚至早在1941年，丽塔海华丝就穿着这种泳衣登上了《生活》杂志的封面，可是从平角裤走到三角裤，还需要很长时间和很多斗争啊：

​法国设计师设计师雅克·海姆（Jacques Heim）和路易斯·雷亚尔（Louis Reard）都不约而同地选择了用胸罩式上衣和三角泳裤来作为新式的女式泳装，而且，两人都想到了要利用这次核爆做噱头。甚至，海姆的泳衣还先于雷亚尔的泳衣出现，就在7月5日，海姆将它名为“原子”的三点式泳装推出市场，海姆还雇人驾驶飞机在海滩上打出烟幕广告：原子——世界上最小的泳装。可惜，这个过于直白没有想象空间的名字没有引起消费者的好奇心。

就在两周后，雷亚尔带着他的三点式泳衣“比基尼”在一家公众泳池边亮相了。尽管人们现在把比基尼比作“将所有性感部位放大的一个画框”，但是在当时，雷亚尔发现，没有任何一位模特愿意穿上它。无奈之下，雷亚尔只能雇佣一位名叫米歇尔·贝尔纳迪尼（Michele Bernardini）的脱衣舞娘来展示第一件比基尼。

​△这件以报纸新闻纸为图案的比基尼在现在看来也是足够大胆的，无论胸罩还是三角裤都只用细细的几根带子固定。

请注意当时米歇尔手上拿着的是一盒小小的火柴，表示这种只用三块布料和四根带子缝制的新泳装小的可以塞进一个火柴盒里。雷亚尔同时也雇佣了飞机打出烟幕广告：比基尼——比世界上最小的泳装还要小。这家伙简直是营销天才！就在一周之内，比基尼的大名响彻欧美，雷亚尔晚年不无得意地说：1946年真正引爆世界的不是原子弹，而是比基尼。

​△晚年的雷亚尔和比基尼

比基尼是一件迎合时代的商品，雷亚尔注意到当时的女孩们在海边日光浴的时候要费劲把泳衣边翻起来——当时的审美已经开始想要小麦色的皮肤了，而且战后的节俭风潮都号召设计师们要节省布料，更何况还配合上了日渐高涨的女权运动，女人们要求拿回自己身体的主宰权，忽略男权社会的道德观念想穿什么就穿什么也是自由处置自己身体的一种表现形式。

比基尼一炮而红，模特米歇尔收到了五万封粉丝的求爱信。但是出乎意料的是，当时的美国民风保守，并不认可这样的设计，美国一杂志模特称：“没必要浪费语言来形容这件所谓的比基尼，任何乖巧、体面的女生永远都不会穿这么一个东西。” 时尚编辑Diana Vreeland表示：“它揭露了女孩的一切，就差她妈妈的名字了。”

教皇公开指责比基尼之后，那些信奉天主教的国家为了严防死守比基尼也是跑断腿，意大利和西班牙的海岸警卫队每天都在近海巡逻，以随时驱逐那些海滩上的“风化败类”……不过有点打脸的是，早在古希腊和罗马时期，当时的瓮和壁画里就有描绘女子们穿着类似比基尼的服饰在做运动。这么说来，意大利还是两件式泳衣的发源地呢，233333

​△意大利西西里岛皮亚扎阿尔梅里纳郊外约5公里处有一处古罗马时期的别墅，被称作“卡萨尔的古罗马别墅”，保存有众多罗马时期的马赛克壁画。1997年，这里被列入世界文化遗产 。

没想到最先跳出来支持法国人的，是一向互看不顺眼的英国佬，1951年，英国人Eric Morley举办比基尼选美大赛（Festival Bikini Contest），为了支持女人们从不舒服的泳衣里解放出来，当来自瑞典的冠军穿着比基尼泳衣被授予皇冠的时候，那些保守的国家特别是罗马天主教国家，被这一幕吓到并威胁退出比赛。后来，这个比赛就成了我们熟悉的“世界小姐”大赛（Miss World），而泳衣展示环节也逐渐成为了各国选美大赛中大放光彩的必备环节。

​△The first Miss World at the Empire Rooms on Tottenham Court Road, 1951

比基尼在民间的“融冰”还是少不了当时的时尚icon们，也就是电影明星们的身体力行。1952年，年方十八的碧姬芭铎身着无肩带的比基尼泳装，出演了电影《穿比基尼的姑娘》，她还穿着它到了戛纳影展的海滩上。她那亮丽、丰满且带点童真的女性风姿，令人一见便迷恋。她的性感超出了当时男权世界的尺度，以致于1958年，梵蒂冈甚至展出她的照片作为魔鬼的象征，但这不能阻止她成为性解放思潮的形象代表，比基尼开始迅速蔓延。

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有一就有二，大洋彼岸的美国影星们也没放过这个展示她们身材的机会，1953年梦露就大胆穿着亮黄色的比基尼拍摄了一辑写真，而且她小腹的赘肉丝毫没有影响她的魅力，还为她增加了古典时代美人的丰腴感：

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而且梦露赋予了比基尼另一层含义，除了性感，比基尼还是充满力量的，你可以穿着它倒立、射箭，做一切你小时候像男孩一样可以自由去做的事情：

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整个五十年代都是属于梦露的时代，1960年，年仅17岁的歌手Brian Hyland推出了风靡世界的金曲《 Itsy Bitsy Teenie Weenie Yellow Polka dot Bikini》（黄色波点的小小比基尼），描述的是一个小女孩第一次穿上比基尼时的害羞表现。这首略带喜感的歌曲面世后，一时风靡美国街头巷尾，登上多国流行歌曲排行榜首位。在善意的微笑中，人们逐渐消解了对比基尼的敌意。

​之后比基尼就一点点攻下了傲娇的美国人民的心房，1962年，大导演库布里克的作品《洛丽塔》中年仅14岁的Sue Lyon多次穿着比基尼出现，这姑娘当时真的美的跟天使一样，别说亨伯特先生了，我也快把持不住了啊……

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​同年007系列电影的首部《诺博士》上映，饰演邦德女郎的瑞士演员Ursula Andress身着自制白色比基尼从加勒比海湛蓝海水中现身，堪称比基尼历史上最经典的画面。多年后的奥斯卡影后哈利贝瑞在Die Another Day这一部007里完美致敬了这一刹那的惊艳。

​不过当时保守的群众还是觉得比基尼辣眼睛，怕会教坏小朋友，所以迪士尼1963年投资拍摄的歌舞青春片《Beach Party》里沃特·迪士尼就不允许女演员Annette Funicello穿真正的比基尼，只能穿改遮住肚脐的改良款泳衣，那个内裤的样子活像奶奶们的内裤……

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直到最后一幕，Annette Funicello才趁机穿了条三角裤，而这惊鸿一瞥，也足以让美国观众们为之疯狂。

​1964年，《时代》的姊妹杂志《体育画报》第一次以身穿比基尼泳装的美女照片当封面。2016年，杂志又第一次启用大码模特Ashley Graham穿着比基尼登上封面，无论是胖或瘦，女人都可以毫无顾虑地穿上比基尼展现自己肉体的美。比基尼并不是超模身材姑娘的专属，事实上只要有展露自己的勇气，你就会很美。

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至于80年代《星球大战3：绝地武士归来》中Carrie Fisher 扮演的莉雅公主穿着的那套金色比基尼，至今还是许多男人最初的性幻想之一。据Carrie Fisher后来回忆，当时是她主动跟卢卡斯提出建议要穿得像个女人一样，之前两部她的好身材都被面口袋一样的白袍子所遮挡，她几乎没有任何性魅力可言，于是就有了这套比基尼的出现。然而这给Carrie Fisher带来了更大的烦恼，她笑言，之后几十年人们都对穿着比基尼的她念念不忘，尽管那组镜头加起来不过几分钟。

​《老友记》里曾经有关于莉雅公主的桥段，因为她是Ross的性幻想，还因此被Phoebe嘲笑了一下，后来Rachel就穿上了金色比基尼出现在Ross的卧室……

​虽然民间对比基尼已经完全接受，但是直到1997年的美国小姐选举，才正式允许选手们身着比基尼出现的。

​咱们对比基尼的接受历史则更为曲折，在1973年，TVB举行第一届香港小姐选举的时候，别说比基尼啦，泳装亮相的环节都引发了极大的争议，据说当时赵雅芝之所以发挥失常获得殿军（第四名），就是因为不习惯穿泳衣以至于在问答环节紧张失分，不过近来赵雅芝在接受采访时否认了这种传闻。

​△最左为赵雅芝

此后十多年港姐泳装都是类似款式，直到1987年，邱淑贞以一袭绿色三点式比基尼亮相港姐选举，立刻成为当届大热。此后比基尼才逐渐进入了中国人民的日常生活。

​至于让我摆脱了“比基尼是不要脸的坏女人才会穿的东西”的想法的，是徐若瑄的那套不可描述的早期写真，是她那种纯真的性感让我认识到，原来女人的身体不是羞耻的、淫荡的，而是一种最健康自然的美。而比基尼，则是在身体的美和色情之间筑起的一道富有想象力和保护性的壁垒。

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回到一开始的问题，从禁止露的太多的比基尼到禁止露的太少的布基尼，这七十年来世界变得更加开明和进步了，女人们也逐渐夺回了对自己身体的控制权，但还不是全部。

没有改变的是，无论是发明比基尼还是布基尼的，都是男人；在讨论禁止比基尼或是布基尼的，还是男人居多。他们总是从性、政治、宗教等方面去考虑女人是该穿的多一点还是少一点，却很少去关注女人们自身的意愿。

其实男人们与其去考虑让女人们穿多少才合理的问题，不如去思考为何女人基于讨好或者反抗异性/男权/宗教等原因，而不能自由的去穿着自己想要穿着的衣服的问题，只有换一种方式去思考和解决问题，也许男女两性之间才能达成真正的互相理解。

直到那时，无论是自由选择穿着或者不穿着比基尼/布基尼的女性，才能真正拥有舒心愉悦的笑容。

​为了鼓励更多美好的你勇敢地秀出自己的比基尼，我也要给大家送上一份福利！参与麻袋理财和携程联合举办的比基尼大使评选，最高可赢10888元旅游基金！

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文/李小丢  头条号签约作者

当一件单品流行两年以上，它就不再是转瞬即逝的新鲜玩意儿，而是经得起时间考验的流行单品了；如果它从诞生之后每二十年就又轮回成为大热单品，那它就有资格成为你衣橱里的必备单品了。

​20世纪以来拥有这样属性的单品有很多都是军装风的单品，Vogue杂志前任总编戴安娜·弗里兰曾说：“20世纪的休闲装都来自制服。”

需要证据？飞行员为我们带来了太阳眼镜，雷朋直到1937年才对公众销售太阳镜，此前它一直是作为美军飞行员的专用太阳眼镜存在的；

​△阿汤哥在《壮志凌云》里的造型可谓一身都是宝啊，除了雷朋经典款墨镜（橘色的意思是可以直接戳！）之外，还有今天文章的主角飞行员夹克。

英国水兵为我们带来了双排扣粗呢大衣“peacoat”，它的第一次出现是在大约18世纪初的英国皇家海军见习船员身上，走入民间之后成为男女秋冬必备常青款外套；

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​二战时为了使人们能够在应对空袭时能更迅速地更换睡衣，拉链式的连体裤诞生在英国，首相丘吉尔先生身先士卒，放弃西装而选择穿着连体裤，现在连体裤则成为女装大热单品；

​△身着连体裤的丘吉尔

​△这一季的连体裤我比较喜欢这种款式，这款 Opening Ceremony 连体裤采用阔腿款型设计。工字背饰有钩眼扣和隐形拉链，搭配肩部镂空设计，贴身剪裁彰显曲线。

风衣则是平民服装和军装互相影响的一个例子，有腰带的风衣最早出现在英国，很可能是由Thomas Burberry发明的，主要是为了“牧羊人、农民以及乡绅用来防风和防雨”，一战时士兵们穿着这种风衣进入泥泞的战壕，在正式被军队采用之前，它就被称为“战壕衣”。Burberry又对其进行了改良，加入了不少军装的元素，1942年的电影《卡萨布兰卡》使得这种风衣成为了聪明、坚强、有魅力的男人的代名词，随后又进入了时尚领域被大众广泛接受。

​飞行员们除了给我们带来了太阳眼镜，还带来了飞行员夹克（bomber jacket），最早这件单品并非是为了耍酷而被设计出来，而是基于实用的角度诞生的。一战时的飞机是非封闭机舱，待在上面的飞行员们在升空后常常被冻成冰棍。所以早期的飞行员夹克是基于保暖、轻便、防风的需要而设计出来的，当时那种厚重的带毛领的皮夹克款式现在看来十分的土豪啊。

​自二战开始，飞行员夹克的款式出现了多种变化，从A-2、G-2到B-15、MA-1等多种款型，因需经历不同的作战，为了满足各种作战需求，故不断被改良。

​△《珍珠港》里的飞行员小伙儿们穿的是1931 年诞生的 A-2 皮质飞行夹克。↓阿汤哥穿的G-1是从A-2改造而来的，又把毛领给装回去了，胸前口袋采用外纽扣 ( A-2 是用内按扣)，背部设计亦跟 A-2 不同，适合在更低的温度下穿着。

​在传奇女飞行员Amelia Earhart之外，第一个将飞行员夹克穿得全球闻名的女人当属玛丽莲·梦露，她1954年朝鲜战争期间去韩国劳军时穿着的那件B-15夹克，直接使这一款型都成为了经典：

​△09年Gucci直接复刻了Amelia Earhart的造型向她致敬。

​时至今日，当飞行员夹克逐渐与现代审美越发吻合，因裁剪得体而步入所有人眼球的MA-1成了各大设计师的心头好，无论男女，都可以穿着MA-1打造出利落精悍的造型。

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​△Gigi类似款推荐：Siwy Turner 短夹克 US$ 262.00 

去年年底Gigi Hadid和金小妹穿的这两件MA-1的飞行员夹克是比较还原军装的款式，经过了两年多的流行，秋季的飞行员夹克又有什么新的流行趋势呢？总体来说这一季的大势是越来越闪亮，越来越骚气！在蓝、黑等军装基本色之外，本季的飞行员夹克像是憋足了劲儿要让更多平时不走中性风的姑娘们也要爱上它，各种粉嫩的颜色、刺绣、贴布绣等元素都搭伙出现了，材质也更为多样化，具体看下面的分析吧：

1、色彩越来越丰富，金属色最in

本月初奥利维亚·巴勒莫亮相时搭配短款连衣裙和高跟凉鞋的这件夹克乍看和Gigi去年穿的基本款类似，仔细看看才能发现小心机，这款鼠尾草绿的夹克表面泛着淡淡的金属光泽，而金属色又在2016的秋冬宣告强势回归。

​看类似款模特的演绎：

​△用同样带有光泽感的真丝连衣裙和漆皮切尔西靴搭配夹克，帅气和性感可以兼得。ONE by Alpha Industries短夹克 US$ 140.00

粉嫩的马卡龙色一旦带上金属的光泽就显得不那么少女了，适合更广泛年龄段的女性穿搭，之前maje的这款夹克的仿款在某宝都卖得飞起了：

​街拍示范：

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类似款推荐：

​△这款 Opening Ceremony 真丝夹克为男孩风必备品带来柔美感，淡彩色光泽真丝饰有刺绣玫瑰和醒目徽标字样。简单搭配基础款T恤和牛仔裤就很出彩。Opening Ceremony真丝学院风夹克US$ 525.00

​△M Missoni金属色针织短夹克US$ 995.00光泽金属色丝线为这款 M Missoni 针织短夹克带来醒目的感觉，隐约是玫瑰金的颜色喔。搭配裸色内搭和小白鞋，有种温柔的感觉。

2、花鸟鱼虫统统穿上身，我的夹克是小小动物园

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​这几年花鸟鱼虫的流行热度一直高居不下，这个头也许不是Gucci开的，但是绝对是Gucci将之发扬光大了，所以这几年流行的飞行员夹克明显区别于之前流行款的就是看上面满满的刺绣或者贴布绣了，这样的话就算是搭配柔美的雪纺长裙或者是青春活泼的短裙都能保持高度的一致性，而且也更为个性化。

还是来看现实版绯闻女孩的示范，奥利维亚·巴勒莫下图穿的两件飞行员夹克是两种流行大势的结合：金属色 花鸟虫鱼图案，图左这件也是maje的，看来maje的飞行员夹克真是每件都是明星款。

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​更多街拍示范，刺绣风的兴起使得日本的浮世绘图案、emoji图案和像素小人图案等都成为了刺绣款中的流行图案：

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​△胯部或者臀部过大的姑娘在穿着短夹克的时候可以参考这种外短内长的搭配，内搭最好是前短后长的，这样不至于在正面显的腿短了。

​△飞行员夹克搭配高腰裤，再把内搭扎进裤腰里，分分钟打造胸部以下都是腿的视觉奇迹！

​类似款推荐：

​△Capulet Mai Tai Souvenir 夹克 US$ 238.00

​△alice olivia Lonnie 腰果花刺绣超短夹克 US$ 495.00

3、材质多样化，真丝、羊绒、真皮全出动

还记得咱们一开始说飞行员夹克是皮夹克吗？所以除了高科技的针织面料，牛皮、小羊皮等保暖性更强的飞行员夹克也相继推出，可以让姑娘们美足一整个冬天，还有加长型的羊毛飞行员夹克，以及在早秋和空调房里都能穿着的真丝飞行员夹克满足多样化的需求，而且很多都是综合了三个流行大势的，就是金属色 刺绣 新材质。

这股风大概可以盖章是Gucci捣鼓出来的了，16大秀的时候女模们穿的都是这种三合一夹克，左图为羊皮，右图为真丝材质。

​放大给大家看下，这种看起来很像锡箔纸的材质是羊皮移膜的新技术搞出来的，就是用一种特殊的pu或者金属涂层的材质在羊皮上覆盖一层薄膜，可以既保持羊皮本身细腻的纹理，又可以形成金属的光泽感，造价就比一般皮夹克高一些啦。

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​△这是早些时候Gucci大秀的真丝夹克了，貌似某宝上已经有很多人造丝的仿品。

YSL16大秀搞的是高端奢侈路线的皮夹克，具体是真蟒蛇皮还是牛皮压纹而成的不得而知，注意YSL的设计还保持了肩章的设计，军装元素更强一些：

​Fendi16年大秀上的飞行员夹克就是简单粗暴的纯色皮夹克，不过胜在廓形很有女人范儿：

​△Gigi之前穿的这件粉色的是加长款的薄羽绒飞行员夹克，一套都很美呀。

类似款推荐：

​△MSGM 羊毛荷叶边短夹克 US$ 728.00

​△MOTHER Letterman 仿羊羔绒按扣夹克 US$ 325.00

我的第一件皮夹克是我娘亲90年代买的，然后现在穿居然也不过时，基本款就是这么神奇的东西。本季流行的花哨图案和鲜艳颜色虽说看起来时代感非常强，但是其中又结合了很多复古的刺绣元素，所以二十年后我觉得也不会过时。把经典和现代的元素相结合，这样才是基本款得以不断流行的根本原因吧！

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